Wormwood, The Wake, Popbot

 WORMWOOD
(de Ben Templesmith...)
J'ai feuilleté le tome 3, et ça vole pas bien haut...Les dessins sont assez moches, les planches torchées, les couleurs bof, l'univers glauque et peu intéressant,...
et les dials illisibles...(éviter les textes bleus ou violets sur bulles noires !!)
En gros, y a Wormwood qui erre dans un bar avec la ninja, le vieux, le fantôme et les autres, et ils entendent un bruit sourd dans le ciel, qui s'avère être un portail dimensionnel en train de s'ouvrir sans permission (ça c'est plutôt marrant, ça rappelle half-life), au bout d'un moment le portail s'ouvre et y a des aliens à tentacules qui arrivent, et BASTON. Wormood se fait capturer par le boss alien, enchaîner à poil (il est rachitique),
mais finalement il arrive à se libérer. A la fin, il montre à un gars qu'il a un alien accroché au bide, et l'aide à s'en débarasser. (beurk, ça fait alien-half-life...)
J'aime bien le monologue de fin de Wormwood, où il parle de ce "dingo d'australien" qui essaie de faire un artbook pour rajouter des pages etc etc)...
Graphiquement, c'est finalement assez moche, à part les couvertures qui sont plutôt chouettes, surtout celle du Tome 3.
Donc grosso modo, le rendu n'est pas terrible et même très décevant.... Je me marrais carrément + devant le résumé du comics, qui dépeignait une histoire totalement improbable...Dommage, le concept semblait si prometteur...
Par contre, les réferences à Half-life (le portail dimensionnel, les aliens collants), et à shadwoman (univers glauque), sont plutôt intéressantes.
J'y mets un 4/10.

THE WAKE
(par Snyder et Murphy)
Le dessin de Murhpy est toujours aussi punchy, un trait taillé à la serpe, et puis un univers très sympa, abyssal, technologique, etc.
Les couleurs délavées sont assez laides par contres.
Et l'histoire a l'air un peu lourdingue.
En fait, c'est surtout l’édito qui a retenu mon attention, ça parle des motivations du scénariste, son intérêt pour les mystères du monde, et sa "quête de réponses", et le fait que "wake" signifie à la fois "éveil" et "veillée"...

ASHLEY WOOD's POPBOT
Je n'ai lu que l'histoire avec les deux jumelles, mais j'adore ce résumé de la bd :
"PopBot est l’histoire délirante et délurée d’un chat chanteur dans un groupe punk. Enfin, s’il n’y avait que ça... On trouve également dans PopBot une marionnette démon, le clone d’Andy Warhol, des rappers canadiens, un aventurier mégalo, les chevaliers de la Table Ronde et un paquet de robots... des robots samouraïs, des robots putains, des robots mannequins.
Ce genre de concept fourre-tout, où l'auteur fait juste une bd jolie qui parle de tout ce qu'il aime, j'adore. Car ce genre d'univers permet une liberté créatrice totale. Tu peux tout y mettre, sans que ça pose de souci.
Sans parler du style artistique de Ashwood, qui est vraiment moderne, fort et très stylisé, très graphique, ce qui apporte encore davantage au concept. Bref, une réussite totale à mon avis, et un des artistes MAJEURS de notre géneration.
J'apprécie également beaucoup le côté "Je fais une cover ultra soignée qui déboite, avec des planches ultra jetées brut de pomme à l'intérieur." Ce décalage, j'adore.
A noter aussi que cet artiste a un univers extrêmement COMPLET, car il touche à la fois à l'illustration, la peinture, le croquis, la BD, les logos, les Toys, les statuettes, etc etc...Jouissif.

Batman Bruce Timm

LES + :
- Une série extrêmement bien CALIBRÉE (façon Gumball)
- Un PACKAGE séduisant et un univers très riche et complet.
- Un style entre le cartoon et le réaliste, ultra simple.
- Designs de Bruce Timm impeccables.
- Ambiance unique.
- Génerique extra.

BACHALO's Uncanny x-men vs Shield

Dans ce numero, j'ai apprécié le côté MODERNE et JETÉ "brut de pomme" des planches et dessins de Bachalo.
Des trouvailles graphiques économiques et futées pour se focaliser sur les idées (alors qu'avant il saturait ses planches de détails...Ce qui était assez fun aussi d'ailleurs !=)
Exemples de trucs :
- Coloriser que les persos principaux
- Balancer des vieux a-plats de couleur façon lucky luke.
- Balancer une veille texture google pour la chemise hawaïenne du gros mec.
- Une vieille photo de montagne filtrée sur toshop pour le décor...
Ce genre de trucs et astuces permet vraiment de garder l'énergie globale et de ne pas se perdre dans les détails à peaufiner pendant 36 000 ans.
"LESS AND BETTER" comme dirait Leo Babauta.
On retrouve ce côté "jeté" et énergique chez Ashwood ou Cassegrain par exemple...
Car oui, le dessin est aussi un boulot d'arnaqueur malin ! =}

Magasins BD et Étalages

Ce qui attire l'attention, bien sur, ce sont les bd qui présentent leur couverture.
Et les couvertures qui attirent davantage le regard sont souvent les plus SIMPLES, celles qui mettent en valeur le sujet (par exemple Calvin et Hobbes, Saga...) contrairement aux couvertures saturées de bordel (genre avec 36 000 superhéros dessus)...
Bref, les concepts les plus simples et accessibles attirent davantage le "lecteur moyen"...

Oxmo Puccino & Ibrahim Maalouf - Au pays d’Alice

Une chouette petite collab entre le trompettiste libanais Ibrahim Maalouf et ce cher Oxmo Puccino, sur le thème d'Alice au pays des Merveilles, de façon orchestrale et symphonique.
La voix d'Oxmo est toujours aussi sympathique, douce, soyeuse, voluptueuse, hypnotisante...Un Oxmo tantôt joyeux et léger, tantôt grave et mélancolique...
C'est pour moi davantage un Conteur, un poète, un Parleur, je dirais même un articuleur, qu'un rappeur. Et avant tout, c'est un amoureux des mots et de la langue française. ça ne fait aucun doute.
Désormais il lorgne clairement du côté de la chanson française, et délaisse de plus en plus les gros beats appuyés du rap à l'ancienne.
Et finalement, ce n'est pas plus mal, ça allège un peu tout ça, et devient beaucoup plus fluide, digeste, humble...En effet, les beats sont parfois une solution de facilité pour cacher la misère du texte et de la voix...
Parmi les pistes les plus mémorables, on notera "La porte bonheur", bien rythmée, sympathique.
"Tomber longtemps", un morceau qui va en crescendo théatral et dramatique, sur le thème de la chute d'Alice dans le terrier, bien sur.
"Jamais quand il faut", un petit bijou jazzy qui swingue, avec des chorales bien placées.

Astérix et le domaine des dieux

Un bon petit Astérix tout frais concocté par Alexandre Astier et Louis Clichy, qui est sorti pile au moment de mes 30 ans !
Verdict : Un divertissement très sympathique, surtout que je ne connaissais pas l'histoire du domaine des dieux. (un des rares albums que je n'ai pas lus)
Note : 7/10

Les + :
- Le graphisme et le rendu 3D sont vraiment très agréables. C'est cartoony, smoothy, coloré, tip top.
- L'animation est parfaite, bien punchy, rythmée, fluide, lisible.
- Mention spéciale à Jules César, plus conquérant et machiavélique que jamais, avec ce gigantesque aigle menaçant derrière lui, un symbole parfait pour ce personnage.
- Bien trouvé, le fait qu' Obélix perde sa force quand il est affamé...(Par contre, le parallèle avec Hulk euh...)
- Le passage où Astérix fait semblant de boire de la potion, ça fait toujours plaisir de voir un Astérix rusé...
- Le fait qu'Idéfix n'aime pas qu'on fasse du mal aux arbres...J'aime ces petites caractéristiques des personnages, qui les rendent plus intéressants...(comme cette peur que le ciel leur tombe sur la tête...)
- Quelques répliques très sympathiques...(César à Astérix : "Oh bin j'essaie des trucs hein...")
- C'est très plaisant de voir une variante un peu "nouvelle" et "moderne" de l'univers d'Astérix...

Les - :
- La voix d'Obélix, un peu décevante...Dommage de l'avoir changée, on dirait parfois la voix de Titeuf  ! (par contre, la voix de Roger Carel pour Astérix est toujours au top !)
- L''humour et les gags un poil trop sages ?...(et une ambiance qui fait finalement beaucoup penser aux Astérix "live", puisqu'on retrouve tout le casting vocal avec Chabat, Élie sémoun et compagnie...)

SAGA

"SAGA" est un véritable petit OVNI dans le monde des comics...
Des créatures très particulières, un univers Space-opéra poético-onirique, composé de magie, de technologie et de plein de trucs WTF ...
A première vue, le côté très étrange et assumé de tout ça m'a beaucoup fait penser à du Cremaster de Matthew Barney, pour le côté dérangeant de certaines créatures et situations, qui semblent perdues dans l'espace...

Note : 8,5/10

Les + :
- Un univers sacrément original et barge, qui ouvre un peu l'esprit à tous les possibles.
- Des idées et concepts vraiment intéressants (le chat qui détecte les mensonges par la voix, les gosses fantômes, les barons à la tronche d'écran, le détecteur de magie, le phoque...)
- Enfin un comics où il n'est pas question que de baston débile. (suivez mon regard...Les X-men et avengers)
- Quelques concepts philosophiques et des répliques à priori intelligentes
- Matthew Vaughan a travaillé sur Lost, et il a développé des histoires assez sympa à priori.
- Les planches simples et aérées. (ça change des comics saturés de bordel...)
- Les couleurs simples et efficaces, les décors qui restent assez sommaires pour mettre en valeur les persos.
- J'aime le fait que la bd fasse certains raccourcis, du genre "maintenant qu'on sait qu'il peut guérir grace à la neige, on n'a plus besoin de montrer qu'il le fait, le spectateur est assez intelligent pour le comprendre."
Du coup, on se focalise sur l'essentiel dans la bd, au lieu d'expliquer à chaque fois et de prendre le lecteur pour un c*n. Et ça, c'est très appréciable.
- J'aime beaucoup l'idée d'une petite saga comics découpée en petits chapitres et remplie d'idées futées et inventives, de concepts frais et nouveaux.
- L'acting entre Marko et Alana est très bien senti et très touchant.
- Les couvertures, très chouettes, originales et variées.

Les - :
- Certaines créatures vraiment pas belles...(la "traque", les deux hôtesses d'accueil affreuses de "Sextillion"...)
- Parfois un peu "too much" dans l'originalité?

 T2 : Best idées :
- Des dials vraiment wtf et géniaux, du genre "C'est un Temportex, un super-prédateur astrologique..."
- Le coup de la hache qui ouvre un portail dans l'espace-temps, c'est trèèès stylé.
- le père qui est armurier/couturier, c'est très joli comme idée ! Surtout pour un homme ! L'idée des vêtements protecteurs.
- Marko qui arrive à faire parler le géant et à lui sortir les infos qu'il veut, grace à l'anneau magique.
- Le "mirage mental" de Izabel  (le gros chimpanzé) pour faire fuir les bestioles.
- L'idée du missile qui ne peut toucher le vaisseau-arbre, puisque trop proche du vaisseau qui l'a lancé.
- L'idée du roman à l'eau de rose dont Alana est fan, et qui semble inspirer son histoire d'amour...(et qui a en fait été écrit à l'arrache par le romancier !)
- 'Lidée de l'écrivain qui vit tout seul dans son phare, isolé de tout...

T3 : Best idées :
- La petite manipulation futée du romancier très futé. (D Oswald Heist)
- L'ambiance de la ville blanche, lumineuse, aérienne, vaste, fraiche (couleurs, claires, ivoire...)
- La petite banlieue pavillonnaire de la mère d'Alana...
- Le franc-parler d'Alana
- Le couple de cassos qui essaie de se projeter dans une vie de famille, no futur...
- Des persos apparemment créees à l'arrache, mais qui dévoilent une véritable profondeur...