Your name

Je voulais me voir un petit anime manga, c'était l'occasion de tester le "Vill'up", nouveau ciné pathé au centre commercial de la villette...On était juste 2 pequenauds dans la salle.

Bref, ça fait son taff de manga planant, on a les sons ambiance habituels, les petit zzzzziouiouiiii traditionnels, les lumières et la fraicheur de l'ambiance japanime, les plans contemplatifs de réveil matinal, les plans aériens, les minauderies de japs, etc etc.

Une romance dans l'espace temps. Cool.
Mais quel ennui...Manque clairement de rythme, de fun, d'audace...Tout ça est tellement convenu...
Y a rien qui vient réveiller tout ça...Même les deux ou trois explosions de fin...
Peut être était ce adressé à un public jeune, voir féminin ?
Tout le package gentillet et bisounours...Il manque un méchant là dedans ! Il manque du fight, du feu ! J'aurais aimé un peu plus de violence gratuite à la limite...Je sais pas. L'énergie de ce film m'a déprimé et endormi...J'ai eu du manga, je n'ai pas eu de fun. Ah il est bien loin le temps d'Evangelion...

Quoi qu'il en soit, j'ai eu ma dose de manga pour un moment...Sayonara les Zzzziiouiouiiii

Beauté cachée

 Un petit film mélo pas désagréble, dont la très belle fin rattrape les quelques longueurs et le manque de rythme...
- Un casting balèze et très intéressant : Will Smith, Edward Norton, Keira Knightley, Kate Winslet...
- Le côté "Vice-versa" version film live, avec "l'amour", "le temps", et "la mort".
- La fin bien packagée, où tout s'assemble de façon impeccable et inattendue (et joli plan de fin, avec la symbolique du pont, celle des dominos, etc)
- Les 3 acteurs étaient en fait des sortes d'anges gardiens (bien qu'on garde une part de flou, façon Inception)
- La black était en fait la femme de will smith. "Faire comme si nous étions de nouveau étrangers"
- Le kiff de revoir Edward Norton, qui s'est un peu "hollandisé" depuis Fight club, mais a gardé son p'tit charisme à l'anglaise (avec son petit veston noir)...
- La fausse scène au théatre, qui aurait pu mériter d'être exploitée davantage, car elle était très belle, bien filmée, symboliquement intéressante, et...théatrale bien sur.
- Le côté un peu détaché, du genre "on joue la comédie de façon maniérée américaine, et on semble le revendiquer"...
>>>Petit côté irréel voir surnaturel, façon eternal sunshine...(qui était aussi avec Kate Winslet d’ailleurs...)

Star wars Rogue one

Un "petit" Star Wars de plus, une bonne dose d'aventure intergalactique
Et ça fait son Job, en apportant une petite touche de "guerre sale" plutôt intéressante, et surtout...Un GROS côté Lost assez kiffant ! La musique de Giacchino bien sur, qui dramatise les interactions et dialogues, le côté aventure, les bunckers et technologies...(La première scène dans la maison bunker rappelle beaucoup la première scène de la Saison 2 de Lost !)

Les + :
- Des personnages très intéressants et originaux : Le robot, qui mélange Humour et Badass brillament.
- Le "non voyant clairvoyant",  totalemnt guidé par la "Force" ! Sorte de mystique très intéressant (mais assez peu exploité finalement)
- Le gros côté Lost qui rend nostalgique...
- Certaine confrontations entre des personnages puissants, kiffant !
- La scène de fin avec Vador...Bien badass.
- Des plans assez énormes et magnifiques.

Les - :
- Les combats qui s'éternisent vers la fin...Fatiguant.
- Le blabla scénaristique compliqué et relou...Et l'establishing de tous les lieux au début, beaucoup trop d'infos à intégrer...
- Certains costumes font un peu kitsh et cheap...Notamment les costumes blancs de certains "méchants"...

Sully - Premier contact

Deux films acclamés par Durendal, et deux semi-deceptions...Pfff on peut vraiment pas se fier à ce mec.

SULLY :
Film inspiré d'un vrai amerrissage d'avion, réalisé par le grand Clint Eastwood, avec Tom Hanks dans le rôle du commandant bienveillant.
Plutôt intéressant, mais ça met du temps à démarrer. Sinon, pas de lourdeur, c'est assez fluide, et les dials plutôt bons, mais rien d'extraordinaire à en tirer...
Les scènes de sauvetage nous scotchent un peu à notre siège, mais au dela de ça, rien de spécial.

PREMIER CONTACT :
Là encore j'en attendais pas mal, inspiré par Nuno qui attendait ce film impatiemment, et par Durendal qui vendait un peu de rêve en parlant de l'étude du "langage", et du fait que la différence de vocabulaire modifie certains aspects dans le cerveau, voir même la perception du monde, etc. ça semblait prometteur, cette histoire de vision du monde qui est altérée par le vocabulaire, (surtout que je travaille sur ma propre vision du monde / philosophie de vie en ce moment...) mais au final...
- Ambiance plutôt morne, vide, froide, creuse...Comme le vaisseau des aliens.
- Le design des aliens finalement assez peu surprenant. Par contre, leur façon de communiquer est intéressante, ça aurait mérité d'aller plus loin.
- Les flashs de Amy adams avec l'histoire de sa fille, on se demande un peu l'intérêt...
- L'histoire du prédiction du futur et de la vision "non linéaire" du temps était intéressante aussi, mais assez peu exploitée...Et on pige pas pourquoi les aliens viennent aider les humains (pour que eux les sauvent dans le futur ?)
- Quelques maniérismes de films américains assez pénibles.
- Une esthétique malgré tout assez soignée, au niveau visuel et sonore.
- Les bruits et la fumée font penser au blacksmoke de Lost...:)
- Une grosse inspi "Contact" avec Jodie Foster bien évidemment. Et il faut saluer ces réalisateurs qui font de la S-F un peu Métaphysique et sans overdose d'action et d'effets spéciaux.

Vaiana

 Le petit Disney de fin d'année ! Youhouuu !
Les visuels et les idées qui transparaissaient dans l'artbook était très sympas, et il fallait absolument que je voie ça...en plus, UGC m'a filé une place gratos pour mon anniv...Trop swaaag !
...Verdict ?
Au final, voila un Disney assez sympathique, mais pas vraiment transcendant...Très très classique finalement...
Ah oui, il y avait ce court-métrage juste avant le film, avec le gars dont on voit la réaction du cerveau, du coeur, des poumons, des intestins...Je n'ai vraiment pas aimé le concept, car je trouve ça assez dégueu de montrer les organes d'un mec, même si c'est de façon cartoon...On dirait un truc dans la lignée de vice-versa, mais avec le côté mignon en moins...Par contre, ça m'a donné l'idée des lunettes qui permettent de voir la vie en rose, à exploiter. Mais sinon...Bof bof...Même les chara-designs étaient moyens, et le running gag de l'enterrement un peu saoulant et attendu...Z'auraient mieux fait de nous pondre un court 2D à l'ancienne ? Façon dingo ou mickey ?

Les + :
- J'ai adoré le concept du Hameçon magique qui donne des pouvoirs métamorphes à Maui, c'est original, et ça marche super bien. Cela en fait le perso le plus intéressant du film, sans hésitation.
- Des inspis à la Pocahontas, pour le côté "grand mère feuillage" et harmonie avec la terre et l'océan...
- Une inspi lilo et stitch bien sur...Notamment dans la scène d'intro avec les enfants...
- Un côté "Lost" très passager parfois ?
- Vaiana qui découvre le secret des origines de son peuple "Nous étions des explorateurs" ! Très inspirant, ce genre de révelations du passé, ça donne l'idée d'explorer les trous et secrets de sa lignée en mode "intuimagination", et de déterrer certains secrets, qui produiraient ptet un soulagement ?
- L'idée de Vaiana qui lutte pour rester fidèle à son père, mais attirée malgré elle par l'océan...(l'élue)
- Une inspiration Moïse et prince d'egypte, pour l'eau qui se sépare en deux et laisse un passage...
- Un film ensoleillé pour réchauffer une semaine hivernale...
- Le petit clin d'oeil à Sébastien, le crabe de la petite sirène...(scène post-génerique !)

Les - :
- Le début est très long à se mettre en place...
- Le poulet façon Scrat, très agaçant avec ses gags inutiles...Le cochon était pourtant bien plus attachant...
- L'animation très Disneyienne et maniérée, ils en font des tonnes, c'est vraiment Sur-animé et too much...
- Les animations de danse font vraiment motion-capture, animations trop réalistes, y a un truc gênant la dedans...
- Le scénar totalement bateau (c'est le cas de le dire...), on fout 3 ennemis à combattre et bim. (les noix de coco, le crabe géant, et le boss de fin), un peu le même problème qu'avec Kubo finalement (sauf que pour Kubo, le côté "jeu vidéo" semblait un peu + assumé).
- Aucune empathie pour les persos, et enjeux quasi inexistants...On est loin du dernier Toy Story par exemple, où les héros étaient en danger de mort...Là, ils se promènent et ne redoutent rien du tout.
- Les chansons, qui font vraiment Disney formaté "on a 4 chansons à poser et des scores à vendre."
- Le gag de l'eau qui renvoie Vaiana sur le bateau...Overdose
- Dommage que certains détails de l'Artbook n'aient pas été gardés, notamment le look de Maui devenu sauvage sur son île, car reclus pendant des millénaires...Encore une fois, le résultat final a été assez appauvri par rapport à la préprod, et ils ont tout misé sur le rendu d'animation plutôt que sur les idées...

Nils les élementaires - Goupil ou face

NILS T.1

Une petite bd plutôt pas désagréable à lire, un peu dans la lignée de Temudjinn, avec un côté magie et univers shamanique...En beaucoup plus soft et estompé. Un côté écolo, avec une histoire du style "les plantes et arbres ne poussent plus, les femmes ne tombent plus enceintes, les élementaux disparaissent", etc etc...

Quelques images très sympa :
- La petite plante lumineuse dans le cercle totémique façon menhirs bretons.
- L'ours géant avec son collier de têtes de mort, et ses brèves apparitions (demi-magiques ?)
- La magie discrète et les petits élementaux comme dans "brave" de pixar...(feux follets)
- La vision de l'arbre gigantesque et noué de partout, en fin d'album.
- L'époque intemporelle, qui mêle anciennes traditions de village, et machines modernes ( interfaces design).
- La richesse cachée du récit, à priori très banal, mais ces petits élements magiques et originaux relèvent le récit, comme de petites pépites dans un univers un peu obscur.

GOUPIL OU FACE

Une bipolaire qui explore son hypersensibilité en la comparant à un renard...
Un petit récit autobio dans la lignée de "chute libre", avec des analyses intéressantes et des métaphores imagées très sympathiques...Ou comment amadouer son "trouble psychique"...Qui n'en est peut être pas un finalement...Juste une particularité difficile à cerner au départ...
Bipolarité renommée "cyclothymie"...
Et en guise de conclusion "J'ai cherché qui j'étais, mais je suis le MOUVEMENT."
Une phrase très parlante...
La fille a créee un site web sur ce concept, ainsi qu'un forum sur la bd illustration.

LA DIFFÉRENCE INVISIBLE

Un roman graphique du même genre, mais sur une autiste asperger de 27 piges qui essaie de "rentrer dans le moule" comme elle peut, et son cheminement avec les psy et compagnie...
Ce qui m'aura inspiré un mini topo sur ma semaine type, pour piger que je suis en mode "je n'existe pas, je me laisse bouffer mon espace"...
Bref, 2 ou 3 trucs intéressants :
- "L'autiste est comme un caméléon qui s'invisibilise".
- L'histoire du "réservoir d'énergie" qu'il faut apprendre à gérer. (l'autiste se ressource dans la solitude et les relations lui prennent de l'énergie...)
- Docu-fiction à voir : "Le cerveau d'Hugo".

Les Animaux fantastiques

C'était pour moi le jour idéal pour aller voir "Les animaux fantastiques", film qui me titillait déja depuis un petit moment, déja par le thème et l'ambiance, mais aussi et surtout par le fait qu'apparemment c'était J.K.Rowling elle même qui avait pris le gouvernail de la réal du film, et qu'elle avait été "fourmillante d'idées" pour ce projet, au point que ça fasse "un peu fouilli" selon Durendal...
Et puis, le travail que je fais sur mes "animaux de pouvoir" en ce moment, notamment le grand dragon, ou pas plus tard qu'hier ce fameux "Appogriffe", m'avait déja mis dans l'ambiance animaux fantastiques, ce qui semblait parfait. Ah oui, et cette "recette magique" que j'avais défini sur cette cover de Black Indigo "Fantasy, Metaphysics, Magnetism, New Sciences, Epic Storytelling, Powerfull Characters, bad guys and heroes...This is not just a comix, this is HOPE !", semble avoir attiré à moi les énergies équivalentes, à savoir...Ce blockbuster fantastique et épique nommé "Les animaux fantastiques". J'adore quand tout se rejoint et quand tout concorde comme ça, c'est...FANTASTIQUE. Pas d'autre mot.

Bref, le verdict est très très positif, c'est épique, c'est fantastique, c'est profond, ça fourmille d'idées originales, de scènes extraordinaires, de personnages puissants, et ça sait nous surprendre quasiment tout le long du film, même s'il y a une petite baisse de rythme vers la fin, mais ce n'est pas bien grave. Dr Strange est une misère totale comparé à cette richesse d'idées, de concepts, de personnages...C'est pour moi dans la lignée de films comme Southland Tales et TomorrowLand : Du Blockbuster plutôt experimental, un peu bordélique et fourre-tout, assez complexe et long à digérer (il faut plusieurs visionnages pour tout saisir), mais MAGNÉTIQUE, voir HYPNOTIQUE, qui sait capter ton attention tout le long du récit, car tu n'est jamais sur de ce qui va se passer ensuite. C'est CELA pour moi, une vraie aventure.
...Et je me rends compte que c'est un peu cela que j'ai essayé de faire avec Black Indigo ! Une sorte de Blockbuster epic, profond et fourmillant d'idées...ça me motive d'autant + pour continuer dans cette voie là.
Dernier truc : On dirait vraiment un mix entre du Harry Potter et Inception. Harry Potter m'a toujours paru un peu mièvre et cucul, avec ces 3 héros et leurs répliques formatées "films pour enfants". Mais en ajoutant ce côté sombre et adulte d'Inception, je trouve que c'est Jackpot total, car ça ôte tout ce vernis enfantin, en le remplaçant par un propos cash et adulte qui fait honneur à notre intelligence...D'adulte. ;)
D'ailleurs, les critiques youtube disent que le film est très "dark" et "sombre"...Chose que je n'avais pas du tout noté, car pour moi le film est un film fantastique, et pas sombre. Mais je me rends compte que le "dark" et le "sombre"...Je m'y sens plutôt bien en fait ! Peut être que cet axe "ténèbres/lumière", c'est chez moi, tout simplement...(shadowman, odt, inception...Et autres univers anxiogènes) Peut être que je ne dois pas juger cela, et que le côté drama épique des basses vibes noires me ...ressource ? (alors que le new age nous bassine avec la lumière...) Oui. Peut être que je suis bien ds le Dark finalement...Et que je dois faire mon "Coming out Dark" ? A voir...


Points positifs :
- Colin Farell, très très charismatique dans le film, dans ses apparitions éclair.
- Sa transformation en Johnny Depp...Total WTF génial ! Ses yeux de couleurs différentes (et sa dernière phrase"Accepterons nous de mourir un peu ?" Super ! )
- Le grand aigle avec ses éclairs
- Dragonneau et son regard étrange, et que son côté timide MAIS courageux. (ça marche mieux qu'Harry)
- Le concept d'"Oublietter", et tout le vocabulaire "Non-mage", "CraqueMolle"...Très bon. (En VF ça rend bien, faut voir ce que ça donne en VO)
- Les bureaux en marbre noir des hommes d'affaire, très très classe, à la Inception.
 - La scène d'oubliettage de Kowalsky, avec le parapluie baguette magique, juste superbe.
- L'idée de l'oubliettage par la pluie, excellent aussi d'ailleurs.
- Les deux personnages de "modestie" et "croyance", extras, on se demande jusqu'au bout qui est l'obscurio"
- La puissance destructrice de croyance à la fin, les effets spéciaux vraiment géniaux, ça te cloue au siège.
- La vision subjective de Collin Farrell, qui fait immanquablement penser au black smoke de Lost...
- Toute la première séquence (poursuite avec la taupe voleuse d'or) est assez géniale.
- Très peu de réferences à Harry Potter finalement, ouf ils ont évité le piège du fan-service.
- La séquence de l'oubliettage raté de dragonneau et la fille : Assez impressionnant et solennel.
- Le ton adulte du film.
- La caste de magiciens cachés, qui fait très sociétés secrètes et francs maçons...Très bon.
- La bande son à choper. Très inspirée d'Inception par moment...Et un thème similaire à Saw ds 2 scènes !
- Le plan séquence découverte du zoo-valise, qui fait penser au plan séquence découverte Tomorrowland.
- L'espèce de singe qui a des pouvoirs de pré-cognition, très intéressant.
- ça m'a vraiment fait sourir quand Kowalsky dit que ces inspirations lui "viennent comme ça", l'air insouciant.
On dirait que J.K.Rowling parle de ses propres inspirations, cette "gallerie de personnages qui s'est imposée à elle dans un train"...
- Le plan final est surprenant...Pourquoi finir sur Kowalsky souriant ? Nice touch, mais pk plan final ?

Points négatifs
- La plupart des animaux sont quand même très moches... Le singe, les oiseaux bleus, le gros rhino...D'ailleurs le titre original c'est les "monstres fantastiques" (fantastic beasts)...
- Petite baisse de rythme en 2e partie de film...( Léger décrochage dans la séquence cabaret...)

...Mais tout le reste, c'est Bueno !
Merci à toi J.K. !
Et à la prochaine, Inch allah !

POL Guinin

Cette petite bd cartoon a attiré mon attention à la bibli Hergé, je ne m'attendais pas du tout à me faire ce genre de lecture cette aprèm pourtant...
Pol et l'île de la stupidité...Du gros cartoon Alacon  façon Gulli, Molusco, Gumball et compagnie, ce qui bien sur m'a immédiatement fait penser à Seb, surtout avec ces persos à grosses pupilles...
Bref, une petite lecture bien sympa, fraiche, moderne, où on ne s'ennuie pas. étonnament les critiques du net semblent moyennement enthousiasmées, reprochant un scénario "sans queue ni tête" à une bd pour enfants, qui se nomme l'île de la stupidité ! Pourtant, la couverture positionne clairement l'oeuvre dans cette catégorie là, y a pas à chier là dessus...
Bref, rafraichissant, simple, cash, dessin fun et bien jeté, pétillant, c'est ptet un boarder qui a fait ça, car il semble maîtriser certains codes graphiques, et la lisibilité est TOP. Couleurs efficaces, designs bien géométriques.
On peut noter aussi un petit côté Calvin & Hobbes, pour l'univers imaginaire délirant, qu'on croirait tout droit sorti de l'imagination du perso principal...

Mention spéciale  :
- Le lapin, design très simple mais très bon. (pareil pour le pote binoclard du héros, une tronche top graphiquement)
- Le design des FX explosions, ultra cartoon aussi, très rigolo.
- Les cuts parfois surréalistes, genre le magicien qui disparaît entre 2 cases. (L'art de ne PAS montrer, comme toujours...L'ellipse est une sacrée clef)
- Le côté aventure surréaliste imprévisible (des bananes sauvages ?? Un alien qui sert un jus d'ananas ??)
- Les p'tits détails inutiles mais très fun (pancarte "Ici c'est le point de non retour")

Dr Strange

Honnêtement, je n'attendais pas grand chose de ce film, mais à ce point là...ça frise l'insolence.
J'étais dans un jour de reflexion sur la vision shamanique de la vie, avec les forces visibles et invisibles, alors j'me suis dit "tiens, c'est le jour idéal pour aller voir un film sur un grand sorcier/magicien"...Surtout que ce personnage de Strange m'intriguait un peu ces derniers temps, avec les chouettes issues de Bachalo notamment...
Mais franchement, pas grand chose de positif à dire du film...rempli de clichés, et assez peu inventif au final...Encore un Marvel parmi d'autres. Mais bon, c'est bien de voir aussi des films et séries médiocres de temps en temps, ça rassure : Y a toujours bien pire que toi.
Bref :

Les + :
- L'orage au ralenti dans la nuit, ça pourrait être intéressant pour un éventuel film Black indigo...Chouette image, qui pourrait être liée à Draghan.
- Le symbole de la montre cassée, je l'ai trouvé intéressant, même si je sais pas encore trop pk. (ça rappelle le graphisme de la grande fenêtre (image ci dessus), je sais pas si c'est voulu.
- "On ne se débarasse pas de ses démons, on apprend à les tenir en respect", dixit l'ancien. Je confirme.
- La première séquence de Strange projeté dans l'astral et la zone noire...Effets spéciaux impressionnants et vertigineux. En 3D ça doit être sacrément dingue.
- La "baston astrale" dans l'hosto pendant l'opération, un côté wtf assez scotchant.
- La baston pendant que le temps est inversé et que le décor se répare, assez ouf. (fait penser à Ink)

Les - :
- Tout l'intro est ultra lourde et chiante...Alors qu'elle est censée rendre le perso attachant.
- Un Benedict plat et peu crédible, très loin de sa performance dans Star Trek (où il était bien badass)
- Beaucoup de scènes font cheap...Jeu d'acteur un peu amateur et risible...Autant mater Legends of tomorrow...Au moins ça n'a pas la prétention d'un film marvel...
- De l'humour malvenu, qui casse toute la crédibilité de la situation...Casse le drame. (beyoncé? eminem? ...)
- Scénario finalement assez creux, limité à de la baston...
- Pas vraiment de magie dans tout ça, hormis les voyages astraux, la "dimension miroir"...
- Strange devient trop vite super fort...On y croit pas beaucoup...(notion de temps assez floue dans le film)
- La "boucle éternelle" contre le grand méchant...Une idée pas trop mal, mais le rendu est un peu risible...
- Bref, ça reste très formaté et convenu tout ça...Même si ça se lâche très occasionnellement. Mais bon, c'est du mainstream grand public...Pas de l’expérimental.

S.A.M. tome 3

Cela fait longtemps que j'apercevais cette série dans les rayons Fnac ou à la bibli, mais pour moi ce n'était qu'une banale bd de SF post-apoca parmi d'autres, avec tous les clichés des gamins orphelins, du survivalisme, de l'armée de robots, des petites prises de bec et autres gueguerres...Quel ennui, donc. Joli, peut être, mais creux et emmerdant à lire comme pas possible.
Et puis finalement, je me suis decidé à regarder ça cet aprèm à la bibli, y voyant quelques liens avec black indigo, et ne trouvant rien de + sympa graphiquement.
J'ai commencé par le tome 3, car j'aime bien commencer en plein milieu d'une série j'ai remarqué...Pareil pour Warship Jolly rogers, j'avais bien fait de commencer au tome 2, dans le vif du sujet, c'est cool. C'est un peu la technique "Deadpool" que j'applique là, où je suis parachuté en plein milieu d'un bordel à décrypter... ça rend les choses un poil plus...fascinantes. Un peu comme evangelion aussi. Enfin bref.
Et finalement, une lecture plutôt sympa, surtout au niveau FX, lights, décors, ambiance et univers immersif...
On peut noter une petite inspi Mind game dans les design (notamment la façon de dessiner les...tibias, et le trait géométrique et cassé...Mais en mieux malgré tout).
Et sinon, le dessin reste assez classique, mais sur la fin ça se lâche un peu +, alleluya ! ...Avec cette inspi Ashwoodienne très bien sentie, que ce soit dans les coups de brush ou dans les onomatopées façon tankgirl, y a vraiment des cases- voir même des planches très sympa.
Je pense à une case en particulier, très théatrale avec ce rai de lumière et le temps figé, où ça annonce l'arrivée du robot Sam qui découvre les gamins dans le batiment en ruines. Le genre de cases magiques qu'on aimerait avoir davantage dans l'album.
Le design technologique est assez excellent également, notamment celui des "spiders" et autres machines de guerre. Par contre, celui de SAM est assez classique, c'est genre le géant de fer en un poil + moderne.Avec des yeux bleus qui virent au rouge quand il se met vénère (et bien badass).
Ces robots sont assez intéressant de par leur conscience apparemment autonome...Ils font des expériences sur les humains comme des sortes d’extraterrestres, pour trouver "quelque chose qu'ils n'ont pas", une idée tout à fait intéressante qui sera exploitée, espérons le...
Le lien entre le gamin et le robot est d'ailleurs assez particulier, car le gamin prend celui ci pour son père...Est ce que ça voudrait dire que les robots sont d'anciens humains bloqués dans ces corps de robots? Possible...
Quant au scénario, il est assez plat, juste quelques bastons, de la survie, du blabla, etc etc...
Et les personnages sont peu attachants, ils ont à peu près tous la même personnalité et le même look, et il est d'ailleurs un peu difficile de les discerner les uns des autres.
Et les dials sont assez nazes, c'est genre mode automatique, mais personne ne parle comme ça dans la vraie vie...ça donne envie de tout retaper parfois...
mais très jolis FX de roquettes, fusées et autres effets météo.
Voila voila.
Donc voila voila

Adrastée

A y est, j'ai lu les deux tomes de ce fameux Adrastée, qui m'avait beaucoup rappelé mon rêve du "robot cyclope", avec l'elfe, et l'univers de pierre et lierre...Cités blanches et vastes paysages verdoyants...

Le point fort, c'est indéniablement les décors ultra travaillés, l'univers immersif, grandiose, vaste, immense...Un voyage intérieur où l'on suit les déambulations du héros à travers ces cités et ces iles, en quête de vérité concernant son immortalité...

La réflexion existentielle et philosophique est finalement assez...Chiante. Peut être que la bd n'est pas faite pour ce genre de propos finalement, en tout cas j'ai l'impression que quand je lis une bd, je n'ai pas réellement envie de lire une réflexion philosophique, mais plutôt de profiter de visuels sympa, colorés, cartoon, et d'idées et scénarios inédites...

Les + :
- Décors profonds, perspectives immersives
- Les couleurs jaune et ocre rouge sont très sympa, du monochrome inspirant pour Black indigo.
- Quelques plans sympa, "sans pieds" (façon coipel)
- Plans cinématographiques.
- L'effet de lumière Lens-flaré quand le héros débarque chez les dieux grecs Zeus etc...
- Le parallèle intéressante entre le héros qui ne peut pas mourir (privé d'instinct de mort), et la princesse qui ne peut pas avoir d'enfants (privée d'instinct de vie). Cela aurait pu être poussé davantage.
- La réflexion entre le fils + vieux que son père immortel, une idée qui aurait pu être exploitée là aussi...
- La présentation des personnages à la fin, en crayonné. (Je dois foutre des crayonnés aussi moi)
- Un final théatral (contre le cyclope) , "fin de la première partie" (avec un cut suspensif à la Evangelion, top!)

Les - :
- Peu de surprises niveau scénario, déambulation un poil répetitives
- Sensation de vide un poil déprimant (+ mélancolie du perso)
- Une révélation finale qui n'en est pas tellement une, avec sa femme..."La vie valait le coup en fait". "Ah ok."

Dr Strange - Adrastée - Warship Jolly Rodgers 3

Dr Strange...Un personnage assez peu connu chez Marvel, alors qu'il semble tout à fait intéressant, dans le genre superhéros mystique, spécialiste de l'occulte et des mondes invisibles...
Des concepts très intéressants dans cette bd, notamment lorsque l'on voit à travers les yeux de Strange, sa vision du monde de l'astral est assez dingue : Il voit plein de sortes d'entités plus ou moins grosses et plus ou moins malveillantes sur les passants...Et parfois il doit se fighter avec, passant pour un mongol aux yeux des humains "normaux", alors qu'il est en train de les sauver....Un représentation très intéressante de l'astral, donc, et assez juste je pense, bien qu'elle soit totalement cartoonifiée...
Au niveau des planches, bachalo fait toujours des merveilles, chaque planche est presque un concept en soi, et tout ça est bardé de couleur, peut être un poil trop, mais ça reste très agréable à regarder.

Adrastée....Une bd axée sur la mythologie, avec ce personnage immortel, qui déambule dans les cités perses, avec ce géant en armure, "Talos", et plein d'autres créatures mythologiques.
Le gros kiff, c'est l'environnement et les décors gigantesques, avec des perspectives totalement immersives, extrêmement belles, un voyage sensitif qui fait rêver, quoi...Très inspirant. (ça m'a rappelé mon rêve du "robot cyclope"...

Warship Jolly Rodgers 3
Je l'attendais, le voici arrivé. Et je l'ai feuilleté. Visuellement toujours aussi abouti et peaufiné, les gueules moustachues du capitaine, du mécano et du gamin sont toujours aussi extras, et ce petit côté "décors plaqués façon Don Bluth" qui a son p'tit charme. Une aventure, une épopée spatiale, un équipage plus ou moins désesperé, façon Star Trek...La chouette "Ook" du gamin est toujours bien classe, il me fait penser à Draghan, avec ce "potentiel caché" de télepathe...
Bon, sinon, le scénar en lui même m'a très peu intéressé, ce sont surtout les ambiances ocres et rouges, ainsi que le caractère FORT des personnages qui m'ont plu. Peut être le lirai je en entier malgré tout. A voir.
Un 4 eme tome suivra.

BlackFury

Bon, ça y est j'ai tenu le blackfury entre les mains...
Comme prévu, le dessin en lui même est un peu décevant, un peu trop photoshopé...On est bien loin des pointures de chez Marvel, à la Immonen et Coipel, mais j'aime le côté dépouillé du graphisme, le côté économique des décors photoshopés, et le monochrome, ça donne toujours une esthetique "collector", un côté "bling bling du comics", pas dégueu. (et mieux que ces saturations de couleurs de chez marvel)
Le gros kiff, c'est ce CUT audacieux, on ne voit pas la case du coup de feu. Juste le résultat, et tous les persos s'en battent, alors que cet adversaire semblait coriace ! J'aime ce genre de surprise de montage...Là il y a de la prise de risque et de la nouveauté ! Inspiring...
J'aime aussi la Pleine page concept avec l'armure "menta-graphène" rechargée à 34%, etc etc.
Et j'aime quelques décors conceptuels, genre cette cité volante au loin en double page (même si c'est du photoshop moche)
Je n'aime pas ces dials et scénarios compliqués, du barratin de mafieux inutile, que je n'ai même pas pris la peine de lire. Si encore il y avait des concepts funs comme dans le pitch, ou de la recherche textuelle, des refs marrantes, ou de la philosophie, je sais pas, quelque chose d'inventif quoi...Mais non. Pas grave.
ça reste plutôt intéressant et ça sort du lot, il y a quelques trucs à garder.
Et ça m'encourage à me libérer davantage sur Black Indigo.
Avanti.

DC's Legends of tomorrow

Une petite série SF sans prétention qui se laisse regarder...(à petite dose car c'est assez speed et soutenu comme rythme...)
"Quand les héros seuls ne suffisent pas, le monde a besoin de légendes. Le voyageur temporel Rip Hunter a assemblé un groupe disparate de héros et de vilains, dont Firestorm, Atom, White Canary, Captain Cold et Heatwave, pour faire face à une menace inarrêtable"
On a clairement un mix entre du Justice League et du Dr Who. (équipe de super héros + voyages dans le temps avec un foldingue des lignes de temps)
Les persos les plus amusants sont Wentworth Miller et Dominic Purcell, ces 2 classic partners de Prison Break, qui semblent bien s'amuser et s'en sortent très bien avec ces rôles de p'tits criminels assumés.
Sinon on a la torche, qui fusionne avec un professeur-chercheur en physique quantique, concept assez weird mais à voir, pour comprendre le principe...
Puis ce couple d'oiseaux Hawkgirl et Hawkboy qui semblent intimement liés depuis leurs vies antérieures (egyptiennes notamment), et liés à ce fameux "Savage", le grand méchant immortel qui veut conquérir le monde...
Les autres persos sont assez fadasses : Le pseudo Antman et la guerrière blanche avec ses bâtons n'ont pas beaucoup de background pour le moment...(2 premiers épisodes)
A noter également, ce côté "kitsh assumé", façon dr Who, BigTimeRush et compagnie, une nouvelle géneration de séries en mode OSEF semble t il...(Après Misfits, Heroes, Smallville...)
Très intéressant comme positionnement, enfin un peu d'autodérision, ça fait avancer le binz, et on peut se concentrer sur le déroulement de l'action et le Kiff, sans trop s'embêter avec la logique...

KUBO

 Un petit film qui m'a sauvé mon aprèm...J'étais à l'agonie énergétique, avec la faim au ventre...
J'ai bien fait de se plonger dans un petit cinéma, une bulle hors du temps...
Toujours agréable d'avoir un support de vision, ça m'aide à REPOSER mes idées sur quelque chose...
Et toujours un petit effet "Nettoyant" des films sur le psychisme, parfait pour une "mise à jour des circuits" après travaux psychiques.
DONC
Un film très joli, très coloré, poétique, visuellement irréprochable, (LAIKA qui avait produit Coraline, Norman...)
Et un peu dans la veine de MUNE, avec le côté "conte poétique au charadesign cartoon aux petits oignons, et à l'univers onirique inventif"
Bref, plein de petites trouvailles sympa au niveau board, découpage, gestion de l'espace, designs...
Mais malgré ça, je n'ai pas tellement réussi à rentrer dans le film, n'arrivant à m'attacher véritablement à aucun perso...
Il y avait bien le guerrier scarabée qui aurait pu me plaire, mais malheureusement assez transparent, malgré son design bien stylé et original...
Bref, peu d'impact émotionnel pour ma part, malgré un visuel très séduisant, bien qu'un cran au dessous de MUNE.
D'ailleurs j'avais le même reproche sur MUNE : Un visuel extra, mais très peu d'intérêt pour les persos...
BREF :
Note : 7/10

Les + :
- Chara-designs prometteurs (Shannon tindle ?)
- Le guerrier scarabée avait la classe, un bon potentiel...
- Les deux soeurs jumelles qui se transforment en fumée noire (cf BlackSmoke dans Lost !)
- Le squelette géant avec ses épées plantées sur le crâne ! (un truc voodoo très métaphorique ??)
- Le petit côté "The Fall", avec le récit épique qui se mêle à la réalité ...
- Un côté épopée initiatique aussi...Genre l'odyssée...
- Un côté jeu vidéo, où il faut récupérer les 3 éléments de l'armure (épée/armure/casque), et 1 boss chaque fois...Toujours assez rigolo.
- Le décor lunaire désertique avec la statue
- Quelques phrases du grand-père, style "si tu veux cette vie humaine, alors accepte toute la souffrance qui va avec !"

Les - :
- Des blagues vraiment nulles à chier.
- les relations entre les personnages, assez peu intéressantes...
- Persos peu attachants
- Rythme un peu mou et lent ?
- Le cut final manque de punch !
- L'histoire avec le papy était assez incompréhensible au final...

Agents (presque) secrets

Un film dont je préfère le titre original "Central Intelligence", car ça sonne + classe...
Bref, j'avais un après midi de canicule à tuer, alors j'ai opté pour ce petit buddy movie avec The Rock, un acteur qui m'est plutôt sympathique...(Quoique, j'ai l'impression qu'il finit un peu par me decevoir avec le temps...)
Pas un film mémorable, non vraiment pas, mais ça reste de l'action-comédie divertissante. Et puis...Faut bien mater un peu de médiocrité de temps en temps, pour se rappeler de ce qu'est la qualité...

Quelques réflexions que je me suis faites : 
- Dès l'intro (Logo " Warner Bros" + Musique RNB), on sent  l'esprit des comédies RNB blacks des années 80...à la Looney Tunes ou autres délires de l'époque...Assez kiffant.
- Au début, la dynamique du Duo ne fonctionnait vraiment pas, car dans un tel cartoon, on a besoin du cliché 1 mec intelligent + 1 mec marrant, or au début on avait 1 mec intelligent/largué + 1 mec leader/naïf...étrange. Mais finalement, heureusement que The Rock était un faux naïf et un vrai agent du CIA qui manie le flingue comme un pur soldat. Ouf ! Le Duo était sauvé. 1 mec nerveux marrant + 1 mec leader aguerri.
- Aaron Paul vraiment pas convaincant dans ce rôle de "black badger"...Face à un géant comme The Rock...
- Les dials parfois forcés, lourds voir gênants, qui nous "sortent" du film...Comme si on était dans un bétisier...Même dans une comédie, il faut que l'on croie aux enjeux, j'imagine...Sinon on décroche.
- Quelques bonnes séquences d'actions par ci par là...
- Les "hommes en noir" qui te poursuivent sans arrêt...Un archétype classique dans les films de boum boum...ça me fait penser à Inception, où ils symbolisent l'inconscient "négatif"...Très intéressant.

STAR TREK sans limite

Du grand spectacle ! Vraiment énorme ! Un space-opéra immersif, profond, crédible, où on est embarqués à 100% avec l'équipage et nos héros préferés, Kirk, Spock, Uhura, Bones, Scotty...
Certainement le plus grandiose des trois opus...
C'est Justin Lin aux commandes, et donc pas de lens flare à la J.J. Abrams, héhé...Par contre, il met la dose niveau action le gars...

Les + :
- Le plaisir d'entendre la musique générique dès le début...
- Le journal de bord de Kirk en voix off, au début, ça nous plonge dans la vie du vaisseau, super idée.
- Toute la séquence d'attaque éclair inattendue du vaisseau, et la désintégration progressive de celui ci jusqu'au crash final sur une planète inconnue...Situation désespérée au possible où chacun sauve sa peau (ça rappelle la séquence du sous marin de Lost)...Du grand Mindfuck. A la fois sublime et tragique.
- ...Mais malgré tout, le vaisseau a encore "de la ressource"...
- L'équipage dispersé sur la planète, qui doit se retrouver.
- L'équipage, des liens fraternels...Une grande famille unie par ce même destin, etc...
- Le docteur Bones, super personnage, avec son air inquiet, constipé et négativiste...
- La relation Spock - Bones, très fun, de l'humour sympathique.
- Le délire avec la musique rock contre l'essaim de vaisseaux, assez kiffant.
- Le motif du méchant "Edison", ancien héros devenu mauvais pour des raisons un peu zarbi (mais pk pas), et qui "prolonge" sa vie en aspirant l'énergie des autres.
- "C'est dans l'impossible que l'on trouve l'espoir". (Spock)
- "Je préfère mourir en sauvant des vies que vivre en en détruisant." (Kirk)
- Spock qui rit "Oh mon dieu, vous faites une crise de délire." (Bones)
- Uhura qui latte des mecs casqués à mains nues ! Woof ! Zoé Saldana est devenue super badass, à force d'enchaîner les blockbusters on dirait !
- Scotty Montgomery, beaucoup de sympathie pour ce personnage (même rôle de second que ds les M.I.)
- Des effets spéciaux assez monstrueux, il faut le souligner !
- Une cité en 3D en plan séquence wooow.

Les - :
- La meuf aux tatouages noirs, inexploitée, inutile...Dommage, elle avait du style et du potentiel...(Sofia Boutella, française, 34 ans, franco-algérienne)
- La relation Spock - Uhura, on aimerait tellement en savoir + sur ces deux là !
- Les plans moto et les vestes en cuir à la fin...ça nous sort un peu de l'époque futuriste, un peu dommage.
- Sinon, pas grand chose à redire, le son un peu trop fort dans le ciné mais c'est tout.

Superman Origines

Superman est un héros qui généralement ne m'inspire plus grand chose à part une certaine lassitude, car c'est un de ces personnages qu'on nous a ressassés pendant des années, et que DC peine à réinventer je trouve...Il y a bien eu Smallville qui était une chouette version du personnage...Mais le superman actuel reste l'archétype de l'ego qui "sauve le monde"...Son intention est celle d'être le + fort et de se valoriser, etc.
Mais bon là, c'est surtout la chouette couv et les chouettes planches de Leinil Francis yu (Hulk vs wolverine) qui ont attiré mon attention...Très doué le bonhomme, y a pas à dire. Par contre le scénar reste assez banal, même si l'auteur prétend avoir voulu "réinventer le personnage"...(Ils disent tous ça, mais comment réinventer un tel colosse ? La marge d'action est très limitée...)
Et au delà de ça, y a malgré tout la Mythologie Kryptonienne et le cheminement spirituel extraterestre de Superman qui restent assez inspirants sur pas mal d'aspects :

- Les parents qui accompagnent Kal-el d'un "Hologlyphe racontant l'histoire de Krypton" (pour ne jamais oublier ses origines)
- Clark a été elevé comme un terrien alors qu'il n'en est pas un...(cf les enfants indigos ?)
- Clark en "quête d'identité" (et donc, décide de prendre une "double identité"...Car comme tout terrien, il est confronté à la difficulté de s'intégrer tout en exprimant son individualité...(Un thème universel)
- Clark qui finit par "décider d'embrasser son héritage extraterestre."
- Le scénariste : "Dans notre série, Clark va décider qui il veut être, au lieu de laisser les autres le lui dicter."
- "L'an dernier j'ai découvert que je pouvais concentrer ma vision comme un microscope."
- La passion de Lex pour les "intelligences extraterestres"...
- Clark Kent beaucoup plus fort que son père...rivalité ?

Big Time Rush

Je suis tombé un jour par hasard sur ce sitcom en zappant sur Gulli...Et ça m'a plutôt bien plu, à mon grand étonnement !
"Big Time Rush" est un sitcom d'épisodes de 20 minutes basé sur le groupe de musique éponyme, et ça raconte leurs aventures dans leur maison de disque, etc etc...
Et cette série est l'exemple type du projet sans prétention, qui a su bien se positionner (sitcom débilo-cartonnesque), et qui remplit parfaitement son contrat ! ça fait bien son job, ni plus ni moins. Aucune arnaque. On sait à quoi s'attendre en regardant ça, et on a ce qu'on voulait, tout comme avec Ninja Turtles, qui s'était positionné "gros kiff de geek", et qui remplit sa fonction de "gros kiff de geek".
Et puis, c'est assez intelligent de la part de ce groupe de musique d'avoir joué la carte de l'humour et de l'autodérision pour se faire connaître. ça leur donne quelque chose de frais et d'original, par rapport à certains groupes se prenant trop au sérieux. On entre assez volontiers dans leur délire.

les + :
- Chaque épi débute CASH, dans le vif du sujet. Pas de baratin inutile.
- Les effets sonores cartoon façon tex avery, dans une série réaliste, moi ça me fait tripper.
- Un univers coloré et cartoonesque, des persos suffisemment variés.
- Un côté IT Crowd sympatoche.
- Le côté "Mini série" avec Mini histoires et Mini gags...Maxi kiff. Et très digeste. Pour une p'tite pause détente.

A la poursuite de Demain

Un petit film de SF vraiment étonnant, voir un peu trop bizarre et hors-norme, mais qui a le mérite de proposer quelque chose d'un peu différent, (une sorte de cinéma experimental à la Southland tales, très fabriqué, exigeant, et lent à digérer/décrypter, faut plusieurs visionnages), et un message assez sympa sur le fait de "croire en l'avenir", et sur les "rêveurs optimistes"...
C'est Brad Bird et Damon Lindelof (+ Jeff Jensen, scénariste de bd) qui sont aux commandes, ce qui est déjà assez surprenant, mais on reconnait assez l'univers et les gadgets technologiques de Brad Bird (Le géant de fer, the Incredibles, mission impossible...), ainsi que le logo du pins qui rappelle grandement les indestructibles...Par contre, le scénario semble parfois assez décousu, surtout au début...
et...
- Georges Clooney vs Hugh Laurie, un duel intéressant...
- Les super pouvoirs de la gamine...surprenant quand on ne s'y attend pas...
- La notion de "Prophétie auto-réalisatrice"...
- "L'imagination est + importante que le savoir."
- "Il avait besoin que l'on croie en lui." (en parlant de George Clooney, un inventeur qui a "baissé les bras"...)
- La tour Eiffel, rampe de lancement pour une fusée spatio-temporelle !
- "On cherche des rêveurs optimistes" (Des inventeurs sélectionnés, qui trouvent un pins magique et se réveillent tous ensemble dans ce grand champ, avec la vision de la ville futuriste au loin...)

Tortues Ninja 2

J'ai eu exactement ce que je voulais : Un bon petit blockbuster bien débile et bien naze,
mais aussi assez jouissif dans le genre "je t'en mets plein la vue, avec le cocktel habituel action/badass/fun coloré".
Ouep, j'avais bien besoin d'un bon bain de débilité "NO-BRAIN", qui fasse honneur à mon intelligence et à mon recul de gars qui a beaucoup réflechi...

- "Hey, on exploite pas pleinement mon potentiel là !!!"
LA réplique que j'ai retenu du film, de Raphaël, mon perso préferé, le badass stylé et impulsif. Le MONSIEUR MUSCLE.
Et sa séquence contre les motards est bien bien cool. On voit son bandana avec le symbole ninja là, et tout...
- Raphaêl dont j'aime aussi le coup de flip qu'il a au moment de sauter de l'avion...(séquence bien stylée là aussi, dans le genre aérien)
- Pas du tout aimé ce Donatello, qui a l'air tout chétif et tout pourri comparé aux autres...Le côté "cerveau" n'est vraiment pas honoré...
- "Vous pourriez devenir...Normaux". Rapahêl: "Normaux? ça serait pas drôle..." (décidément, Raphaêl a les meilleures répliques !)
- La séquence de présentation des tortues par Michelangelo ("bogoss") sur fond de musique bouffone.
- Ai beaucoup aimé les 2 apparitions de Cronk, un vilain ULTRA cliché, mais les mouvements de caméra et les cadrages en font une sorte de gros BOSS impressionnant.
- Shredder n'a malheureusement eu aucune occasion de se battre, et il n'enfile son casque qu'à la fin...Un peu décevant...
- Head machin et rhino sont plutôt pas mal, mais très prévisibles dans le genre débiles mentaux.
- Casey Jones avait lui aussi du potentiel, mais il n'enfile son masque qu'une seule fois...Un peu dommage. (c'est l'acteur d'Arrow)
- Pas non plus de grand rôle pour Splinter...
- Le  génerique de fin, affreux, dans le genre Kitsh mal fait (ça pourrait être assumé mais c'est dégueu).
- BIG UP au scénar "jeu vidéo cartoon" complètement con en mode "ça n'a aucun sens et on s'en balek on y va à fond.", tout ça n'est qu'un PRETEXTE à faire BOUGER les tortues...

EKHÖ tomes 1 2 3 New York Paris Hollywood

Une petite bd classique mais rafraichissante...Du Barbucci / Arleston sympatoche ouep.

- J'aime bien les "Preshaun" qui doit maintenir l'équilibre "Thaumique" entre "Fourmille" et son acolyte, avec leurs machines étranges...Et qui sont addict au Thé, et se métamorphosent en gros Garous...
- Un monde alternatif sans électricité, avec un Hollywood malgré tout, amusant...
- Les refs cinéma plutôt marrantes.
- Quelques dials futés, genre "Une robe couleur peau? Quelle hypocrisie ! Je préfère la sincérité..." (dixit madonna, en se foutant à poil et en plongeant dans la piscine...)
- Les couleurs très chouettes.
- Les poulettes bien sexy.
- Les dragons et dinos. (un dragon qui attaque le bateau de pirate des caraïbes, rigolo ^^)

UNE FAMILLE AIMANTE mérite de faire un vrai repas

Une très chouette petite pièce de théâtre (Monfort théâtre, durée 1h30),
écrite par  Julie Aminthe, mise en scène de Thibault Rossigneux (binôme). Avec Pauline Dau, Philippe Girard, Elizabeth Mazev et Anthony Roullier.
Un public blanc, bien français, de tout âge. Caissière très souriante et agréable. La chauve à lunettes était encore là.

Une famille bien foldingue, une bonne alchimie entre les personnages :
- La mère super bien jouée, tantôt dégoulinante d'amour pour sa famille (...et limite incestueuse, surtout avec son fils qu'elle rejoint dans son lit pour l'embrasser !), tantôt sauvageonne hystérique...
- Le père maniacophobe et excentrique, jouée un peu "à l'allemande"...Chômeur radié qui se laisse voyager dans les bus, et vole à l'étalage...
- La fille équilibriste acrobate, faisant penser à la soeur de Dexter. (ses posings absurdes ds la cuisine !)
- ...Et le fils, sorte de jeune bobo effémine, qui pianote sur sa tablette compulsivement et se défoule avec son arbalète...
Mais aussi...
- Des dialogues superbement écrits, avec des petites trouvailles fun. (On pense à Kuzco et la scène du repas, avec toutes ces répliques cultes et situations décalées !)
- Les mantras étranges de chaque personnage : "Une famille aimante mérite un vrai repas", "Votre détente est une priorité familiale", "t'as pris tous les dolipranes à cause de tes règles."
- La mise en scène de plus en plus destroy au niveau du décor, et évolution surprenante des tableaux (le père suspendu par les pieds, le fils ds la baignoire sous le lit, l'apparition des WC...)
- Et finalement, le repas de Noël n'a pas lieu ! "C'est à cause de moi" et la dernière réplique énigmatique...(conclusion un peu frustrante ?)
- Et aussi...Cette odeur étrange de plastique-latex pendant la pièce...

The AUTUMNLANDS

- Un univers vaste, immersif, riche.
- Un comix très FRAIS, ça change de ce ressassement de superhéros !
- Les petits textes poétiques en début de chapitre.
- Le chien et ses rituels pour chaque dieu...Et avec ses grigris et cristaux. Très inspirant.
- L'arrivée surprise du "grand champion"...Un humain sauvage à poil, qui butte tous les bisons, et parle cru !
  Un contraste étonnant, surtout que les animaux sont + "raffinés" que cet humain "primaire".
- L'humain a des souvenirs d'une ère futuriste (contraste intéressant avec le monde magique animal)
- La chute de sept cités, l'extinction de la magie, et les habitants confrontés à la rudesse du monde d'en bas,
  ça fait penser à la chute du monde Atlante...(dimension 5D >>> 3D)
  "Vous êtes habitués au cocon protecteur de la ville, ici c'est un monde sauvage..."

STAR WARS 7 - Le réveil de la Force

Partant du principe qu'il est bon aussi de noter les erreurs et les trucs qui ne marchent pas dans un film,
voici les points qui m'ont agacé dans le film.

- Au final, la sensation d'un film rempli... de vide. manque d'âme.
- Le fanservice, ça se regarde vraiment trop le nombril parfois...
- L'humour de Han solo qui décredibilise les situations...Et dédramatise trop les choses...
- Les héros deviennent amis un peu trop rapidement et facilement...Se font confiance trop vite. Päs crédible.
- Le black assez agaçant, et joue mal.
- La fille en fait trop, même si son personnage est plutôt chouette.
- Les deux apprennent trop vite à se battre avec un sabre laser...
- L'impression que les 3 ou 4 persos principaux passent leur temps à aller d'une planète à une autre...Répétitif.
- La scène finale avec Luke ; Ils en font des tonnes ! Façon seigneur des anneaux, faut arrêter les gars ! C'est lourd !
- Quelques faux raccords vraiment chelou, qui font des "sautes" à l'image...

Quand même des points positifs :
-Le pilote de X-wing du début a vraiment une bonne gueule "à l'ancienne",
genre il aurait pu apparaître ds les premiers star wars ! (eh ouais, les "gueules" c'est important, cf les vieux westerns...)
- Les séquences dans les deserts sont toujours bien exotiques.
- Les séquences dans les bars-tavernes sont toujours bien dépaysants, exotiques et pleins d'extraterestres funs.
- La course poursuite avec le Faucon Millénium du début, assez chouette. (effets de cam cools)
- La grosse voix du méchant avec son masque.

Fight club 2

Un bon petit pavé qui va plus loin que le 1.

- "Film club, broderook club, bite club"...(clubs véridiques !)
- L'atelier d'écriture de chuck, qui s'inclue dans son histoire. (Autodérision)
- Un gros délire brodé autour du 1.
- Réferences à la mythologie.
- Planches très agréables, simples, lisibles et intéressantes.
- Covers très futées, très "illus".
- Plus axé humour et wtf que violence et crasse du 1.

La Quatrième dimension

Une chouette série science-fiction mystico-psychologico-surnaturelle (Lost, Donnie darko, etc etc)

Épisodes favs :

- S01E07 : "Le solitaire" : Un condamné à vivre seul sur une planète déserte...Puis la robote qui arrive...
- S01E08 : "Une question de temps." (le Myope qui n'a pas le droit de lire des livres)
- S01E28 : "Enfer ou paradis" : Un mec obtient tout ce qu'il veut, sans avoir à rien faire, mais se rend compte que c'est infernal, les gens ne sont que des figurants, et sa vie n'a plus aucun sens...
- S01E14 : "La troisième à partir du soleil" : Une famille qui s'enfuit ...sur la planète Terre, une planète que l'on dit "paradisiaque"....
- S01e18 : "Le lâche" : Un pilote de l'armée qui retourne dans le passé pour sauver son collègue...
- S02e03 : "L'homme et son double" : Un gars qui se bat contre son 'mauvais double" pour changer son destin...
- S03e37  : "La relève de la garde" : Un vieux professeur apprend qu'il est à la retraite...Et desesperé, veut mettre fin à ses jours. Mais une bonne surprise l'attend...(enfin un épisode positif !)

Hellboy en enfer

 Ce Hellboy est vraiment...Trop classe !
Mignola nous entraîne dans ce monde à la fois étrange, onirique, envoûtant, étonnant...
Et comme toujours peuplé de créatures toutes plus originales les unes que les autres.
Une bd assez contemplative comparé aux tomes précédants, peut être + scénarisés et orientés baston.

- Le duc Eligos, avec sa tronche clamsée en deux
- Le fait que l'on ne comprenne pas forcément tout (car pas lu les autres hellboy?), ça ajoute du mystère, et de la crédibilité. (comme dans la vie réelle, on n'a pas toujours toutes les réponses...)
- Mignola en est arrivé à un stade de dépouillement du dessin vraiment...Badass !
- Les teintes et les gammes de couleurs, magnifiquement choisies. (Beaucoup + sensibles que les 1ers hellboy flashy)
- Planches toujours aussi aérées et économiques.
- Les ambiances, toujours les ambiances...Avec quasiment rien.
- Hellboy, la force tranquille désabusée...Qui ne tombe jamais dans l'apitoiement, bien heureusement.
- Les petites citations et hommages à la littérature anglaise, ça amène toujours un + !
- On peut véritablement parler de "cartoon adulte"...
- Le sketchbook de fin, vraiment trop bien.
- Une edition assez "prestigieuse", pour un comics assez "théatral" (effets de mise en scène gothiques...)

BLACK FROG DOODLES

Un chouette petit recueil de croquis genre spontanés !
Mention spéciale aux Teapots sur pattes, chouette série !

Réalités obliques - Clarke

Une chouette petite bd de "mini récits" en 5 pages, sur des thèmes genre la vie la mort la réalité le rêve...
Par le dessinateur de Mélusine.
Un côté un peu "idées noires" de Franquin.
Mension spéciale pour la simplicité de la lecture, et la mise en page aérée.

BLACKFURY Stephane Goddart

Ce BLACKFURY de Stephane Goddart, ça ressemble à du Design BD conceptuel (...que ce soit au niveau graphique, scénaristique, textuel...on sent une grande reflexion sur tous les paramêtres bd, developpée depuis plusieurs années...encore un nazi de l'art, mais le concept envoie du très très lourd en tout cas...Et super inspirante, sa réflexion sur l'importance de garder du mystère, et son concept d'armure surnaturelle nanotechnologique avec le matériau le + résistant au monde, le "menta-graphène" !  Ça m'inspire pour mon projet bd "Old Trey" et son armure, et ses délires de transmutation de l'énergie, à mi-chemin entre magie et technologie. (Cf Southland tales aussi...)
A noter, le pitch ultra soigné au niveau du choix des mots et des concepts, qui montre que chaque aspect du storytelling a été pensé avec soin. L'importance des détails, se focaliser sur l'important, en laissant de côté l'inutile. Bref, tout un Art. La surprise de la simplicité, etc etc...

PITCH

"À nouvel ennemi, nouveau héros"
Blackfury est né de l’envie de voir exister un super héros mystérieux, fusion entre l’esprit du samouraï et la nanotechnologie la plus avancée...
Élevé aux comics américains et aux arts visuels, friand de littérature fantastique, son créateur voulait un « hyper » héros sans arme, un homme d’honneur, implacable et protecteur. Le noir et l’or, le code couleur des armures japonaises constituent sa base chromatique.
Il nous offre ainsi un "neo-comics" dans un univers SF innovant construit autour d’un drame familial shakespearien, truffé de combats homériques, de femmes d'action et de touches d’humour…"

Bref.
"Nouvelle graphique"
"META-Bd"
"...imprévu que je sais provoquer, filtrer, contrôler, enrichir… et conserver précieusement tout au long du processus de finalisation de l’image(...)quand les choses restent mystérieuses, quand tout n’est pas révélé, cela crée une certaine atmosphère."
(stephane goddart blackfury)
" Shide, seul rescapé d'une confrérie de shamans, est sauvé par une mystérieuse organisation qui transforme cet enfant en un super-héros, rebaptisé Blackfury. Equipé de son armure surnaturelle, il affronte les armées de l'alliance du Styx sur les huit continents."
" C’est en parallèle de sa carrière que l’artiste développe le personnage de Blackfury qui hante son esprit depuis de nombreuses années. Blackfury est né de l'envie de voir exister un super héros mystérieux, évoluant dans un univers élégant et intriguant, une fusion entre l'esprit du samouraï et la nanotechnologie la plus avancée...L’artiste élevé aux comics américains, voulait un "hyper" héros sans arme, un homme d'honneur, implacable, protecteur, une sorte de samouraï moderne rodé aux techniques de combats les plus pointues et les plus étranges. Equipé d'une armure ultra-technologique et mystique, dans le matériau le plus résistant de l'univers, le menta-graphène (matière noire pilotée par l’esprit), mais d'une apparence sobre et épurée.
Le souffle épique et la force mystique de Blackfury se retrouve dans les œuvres de Stéphane Goddard en exposition du 7 avril au 21 mai 2016."

Quand le CARTOON s'incruste dans la vie réelle...Magic !

Plusieurs exemples d'incorporation de décors photos dans un univers Cartoon :

 

 

  

Confidences à Allah

Le parcours difficile, tortueux mais touchant d'une jeune arabe (Jbara) marquée par les croyances religieuses...Et qui se prostitue pour échapper à la misère dans laquelle elle est née...(Tafafilt) Raconté de façon crue mais avec humour...

- "C'est Haram" (interdit)
- "Il parait que je suis très belle mais que je ne le sais pas. A Tafafilt, on sait pas ce qui est beau ou ce qui ne l'est pas. Tout au plus, mon père et ma mère vous diraient "C'est une fille travailleuse, Jbara !"
- "On ne m'a jamais éduquée, on m'a juste gueulé dessus, bousculée, et interdit des choses. Tout est Haram chez nous. Même moi je suis Haram, mais ça non plus je ne le sais pas."
- "En fait, je crois que c'est tabou de parler tout court dans ma famille. Si on ne parle pas, rien ne change, et si rien ne change, c'est mieux pour les peureux."
- "Je lui en veux un peu, à Allah, de m'avoir laissée pourrir dans ce trou à rats..."
- "Mon père est un gros connard chez qui je déteste tout. J'ai beau essayer d'avoir pitié de lui je n'y arrive pas. Qd il parle il a du blanc au coin des lèvres ça me dégoûte !"
- " Allah je t'en supplie, fais qu'il se passe quelque chose dans ma vie !"- "C'est bien connu ,on finit par aimer ses tortionnaires..."
- Bannie de sa famille : "Fille du diable ! Tu ne peux plus rester ici ! Pécheresse, tu nous déshonores !" (j'ai un bébé ds le ventre, je n'ai plus de famille ni de toit, et apparemment je suis dans le top five du haram. Je vais devoir faire plein de choix maintenant."
- "Qu'est ce qu'une fille comme toi fait ici?" (dit le patron du resto) "Comme toi", ça veut dire pouilleuse et misérable. Il a raison ce salaud..."
-  Parfois est elle futée : "Personne n'ose regarder une femme voilée. On leur fiche la paix, aux femmes voilées..."
- "Allah, je me doute que tu n'aimes pas tout ce que je fais, et c'est normal. Mais tu avoueras que je suis partie avec vachement d'emmerdes. Comment tu vas faire pour me juger? J’espère que tu tiendras compte de mon mauvais départ..."
- "Il y a toujours des petits détails qui nous trahissent et nous rappellent d'où l'on vient..."
- "Pour le patron, je suis une fourmi, comme les milliers qu'il tue chaque jour en allant au boulot."
- "Est ce que j'aurai un plus beau jour de ma vie, moi ? Est ce qu'on peut échapper à son destin? Est ce qu'une fille comme moi avait un destin, d'ailleurs ?"
- Ce soir, je vais faire (streap teaseuse), et pour la première fois de ma vie, je ne vais pas subir et ça je veux le vivre."- Allah je ne veux te culpabiliser.

Jodorowsky's Dune

-" Je ne comprends pas mes films, je ne fais que poser des enigmes."
- "Je voulais accoucher d'un prophète."
- "Je cherchais des guerriers spirituels."
- "Qui cherche la lumiere doit accepter la brulure" viktor franck
- le but de la vie ? Trouver l'Ame
- "il faut etre un peu fou pour faire de grandes choses."
- Le petit jeu
- le mec qui chie une merde en or
- expansion de conscience tt au long de sa vie
- Giger, Dali, mick Jagger, orson wells...
- "Une mariée, faut pas la respecter, sinn t'auras jamais d'enfants. Faut la violer...mais avec amour !"

>>>Jodorowsky's Dune...Vrai faux documentaire ? (...ce serait assez génial !)
Le cheminement est déja un accomplissement...

L'oeil du thérapeute :
- Jodorowsky, un grand créatif ultra inspiré et un peu barré mystique...
- Partisan de la création un peu "NoBrain" ? (Le "subconscient"? cf son travail sur le tarot, l'ésotérisme, etc...)
- Un peu mégalo sur les bords, "folie des grandeurs"
- Ego un poil gonflé...
(et donc il attire des egos gonflés tarés, genre dali, orson wells, etc...)

Les gardiens du Globe + HELLBOY

Les Gardiens du Globe :
La bd est un peu désuette et n'est qu'un concentré de baston, mais quelques super-héros assez Funs :
- Tigre Génial : "Aime se donner des défis en pleine mission, comme se bander les yeux." C'est un perso dont ils sont tous fans, normal c'est celui qui a le + de classe, un peu à la Grifter)
- Kaboomerang : "Cache son véritable pouvoir derrière ses coups de boomerang."
- Le Brusier : "Ce chien français adore la blanquette de veau."
- Japandroïde : "Capable de transformer n'importe quel élement en arme et d'améliorer la technologie existante."
Et sinon, grosses fautes de goût pour le yéti (un design abominable), et 2 ou 3 autres persos bien moches...
Grosse saveur par contre pour les quelques croquis de Kirkman à la fin du tome 1.
...Et les commentaires toujours aussi enthousiastes des auteurs !

- HELLBOY T.1 "Les germes de la destruction":
Y a quelque chose qui me ramène toujours à Hellboy en ce moment, et à cette AURA de comics science-fiction  "Noble" voir prestigieux, à l'écriture très...LITTÉRAIRE.
...Un vrai croisement entre du LOVECRAFT, et du Comics de superhéros classique...Et pour cause ! Dès la première page, on peut lire :
"A H.P. Lovecraft, Jack Kirby, et Elmer Newton." >>>écriture des textes soignée. (dials, voix off) Un côté comix prestigieux.
+ Un côté Jules Vernien et expressionnisme allemand. (ici "Expressionisme BD." )
Des..."Nouvelles graphiques." (dans la veine Lovecraftienne, donc)
Et puis...Toujours ces planches toujours très agréables, aérées, lisibles, graphiques et...économiques.
C'est décidément une super bonne ref niveau comics, donc
>>>
BREF, tes goûts ont changé. Des réferences + ADULTES désormais ? Tes réferences BD passées sont...passées. (Par exemple ta souris bleue...Plus grand chose à faire ?)
  >>> Se concentrer sur Red Thunder désormais ? ...Et sur cette AURA de superhéros au background profond, étoffé et...Philosophique ? ...Voir Littéraire.

- Mignola le sculpteur (selon moore)
- ControlFreak (selon lui même)
- il trouve les dials en découpant.
- Plans Corbeau
- Whamm. Tugg. Crankk
- Graphisme iconique

Warship Jolly Roger T.2

WARSHIP JOLLY ROGER
- Un dessin ultra soigné et détaillé.
- Des héros charismatiques et un charadesign TOP : Munro, le héros, vieux pirate de l'espace bien badass , Kowalski, mécano Texan râleur, le gamin et sa chouette mécanique (magnifique)
- Les persos de Miki Montllo (vraiment top ce dessinateur)ont une certaine NOBLESSE, niveau moustache.
- Une histoire assez classique, simple mais efficace.
- Un côté "TITAN A.E" dans l'univers graphique : Traits des personnages coloré, Réut' des décors, ambiance vieux vaisseaux rouillés avec un peu de rock'nroll dedans, équipe de mercenaires aventuriers Space opéra...
- A noter : Décors et vaisseaux traités comme dans SAGA, sans trait, direct au photoshop
- Bref, tout ça ferait un chouette jeu vidéo (persos bien typés); voir un chouette film d'animation.

SORTILÈGES
- Munuera, le dessinateur de Sir Pyle, avec un dessin encore meilleur !
- Une ambiance moyen-âgeuse fantastique, avec la sorcière, le bossu, le maître des ténèbres, et autres magies...
- Couleurs et ambiances très sympa.
- Une histoire très classique.