GAMES SHOP

Quand je reviens de Bastille, je fais un tour à Games Shop, histoire de passer en revue les identités-ambiances de jeux, qui offrent chacun un angle de vue sur la vie et sur ce monde humain...ce sont des angles de vue identitaires, et chacun y trouve son compte, selon l'énergie dont il a besoin. Moi je cherche des assemblages d'énergie sympas, des idées graphiques, etc...
Petite sélection du jour :

- SONIC FORCES :
Cette pochette est vraiment magnifique, le rendu final, les couleurs, l'ambiance...
D'abord le logo :
J'adore ce jaune sépia légèrement doré sur la typo carrée, avec l'étoile dynamique derrière...Un logo enflammé et donc bien punchy.
Le Ciel aux nuages rouges est superbe, surtout avec les "badguys" devant avec un sous-éclairage...qui fait bien satanique. La lumière rouge qui grise un peu les bleus, ça marche super aussi, des bleus délavés qui virent au gris...TOP.
Ce dégradé clair/obscur marche du tonnerre, ça met bien en valeur les bad guys.
Et en bas, on a nos héros vaillants sur fond bleu, avec une lumière bleue de fond.
Des lumières chaudes et froides, c'est super d'avoir ce contraste...basique mais qui marche toujours au top. Chaud/froid c'est toujours bien efficace.
Et donc, une compo bien équilibrée, divisée en deux, gentils/méchants (froid/chaud), avec un gros titre tilté au centre, enflammé et tout en contrastes.
La dualité des valeurs, y a pas à dire, ça fonctionne du tonnerre. Car qui dit dualité dit contraste, et les contrastes sont toujours les bienvenus.
Et la simplicité de cet univers fait vraiment du bien, parfois il suffit de revenir aux bases, même si ça fait enfantin, ça parle de la façon la plus directe à l'inconscient.
Et les adultes sont apparemment bien adeptes de l'enfantin, contrairement aux enfants qui veulent du call of duty réaliste...Et si l'enfantin plaisait davantage aux adultes, et le trash/gore plaisait davantage aux enfants ? Hm, de l'enfantin pour adultes, et du trash pour enfants...ça retournerait la vision des choses dans l'autre sens.Et ça enleverait ce complexe de "je veux faire de l'adulte sériosé, marre d'être pris pour un bébé ! J'veux avoir du poids, être un homme, un vrai !"

WOLFENSTEIN : YOUNG  BLOOD :
J'ai toujours eu une certaine sympathie pour l'univers de Wolfenstein, surtout au temps où il était encore très cartoon...Dans cette critique que j'ai lu, il y parle d'un jeu au grand "capital sympathie"...Eh ouais. Un univers nazi traité de façon caricaturale et grossière, c'est vraiment très rigolo, avec des armes rétro-cartoon, des lieux abusés, des gros zombies nazis, et des gros robots maintenant... Je l'ai toujours considéré comme un QUAKE III NAZI en fait. Et Quake III avait déja cette dimension cartoonesque, derrière son côté gore trash...des FX colorés cartoon, un univers gothechnologic cartoon, une ambiance deep cartoon, une action frénetique et punchy, des HUB indications partout, des combos ultra funs...Une pure énergie de dragon cartoon en vérité, et rien que pour ça, je dis merci à ce cher John Karmack, merci à cette création totalement hors-norme et ...visionnaire ! Un visionnaire FPS cartoon, qui a créee bien plus qu'un simple jeu : Il a créee une toute nouvelle dimension, un open-world gigantesque, avec ses propres lois, codes et règles du jeu...On n'avait jamais vu un truc pareil à l'époque, tu m'étonnes qu'il ait été pris d'assaut. Son design est clairement beaucoup plus typé qu'un unreal tournament beaucoup plus fin et réaliste, de par son arsenal ballistique... Mais qui avait d'autres atouts malgré tout. Bref, je déplore encore et toujours cette survalorisation des FPS "réalistes" qui essaient à tout prix de copier la réalité encore et toujours...alors que le champ des possibles est quasiment infini. Et Wolfenstein semble malheureusement se "réalistifier" au fil du temps...Même si on garde l'ADN de base (gros guns cartoon de nazis + robots), on voit bien que le truc s'affine au niveau des proportions et des personnages...mettant carrément de jeunes meufs comme persos principaux. Mauvais choix artistique à mon avis, vous auriez du rester dans cet ADN cartoony les gars, au lieu d'essayer de suivre le courant actuel du FPS réaliste...Des fois, faut avoir les corronès d'aller à contre-courant...Eh ouais.
...Même si la promo du jeu m'a toujours semblé beaucoup plus cartoon que le jeu en lui même (décevant et peu coloré au final, sans grande surprise de design !)
Cela dit, l'affiche est très sympa (toujours très fan de la typo carrée WOLFENSTEIN et m'inspire un peu pour mes Karmacks...Je dois absolument rendre hommage à John et à ses oeuvres graphiques hors nomes.

- MUTANT YEAR ZERO
Là j'ai bien aimé le concept des mutants cartoon "dans un univers post-humain" (enfin un truc créatif ! ça change des pitchs ultra-clichés "des envahisseurs veulent détruire le monde universel, sauvez le")
Et j'aime assez le package du truc.

- NIER - AUTOMATA
J'aime beaucoup le design noir et blanc duality-color (cheveux blanc, caches yeux et fringues noires), avec des gris délavés...et le storytelling de "guerre qui dure" entre les androides et les humains...(sur le verso de la pochette, on voit une grosse tête de robot végetalisée dans une forêt...Hey, centaurus !)

- BLACK CLOVER :
C'est le genre de manga que je boude inconsciemment, car je n'y vois qu'un shonen de plus, avec des
trucs de baston magiques à la bleach...Bon, il a pris le créneau du shonen volontairement magique, super. (y avait que les "pointes du jugement" que j'avais assez apprécié en fait.)
Mais la cover du jeu est plutôt sympa et le met bien en valeur je trouve...avec ce décor rougeatre, et ces diamantines derrière lui...ça relève un peu le niveau de wannabe à "BE"...


- HORIZON :
Un univers du genre "aérien grandiose et végetal oldschool, avec des créatures dinos robots"...Ce genre d'univers a une aura de "tout le monde aime ce genre d'univers frais et coloré, pas du tout dark"...sauf qu'en fait moi ça me fait chier. Trop aérien, trop bleu, trop frais, trop myazakien verdoyant. Et moi, toute cette verdoyance ça m'adoucit...

- BLOODHORNE : J'aime beaucoup la brume rouge là... Toujours pensé que j'avais un truc à faire avec ça...mais quoi ? Le Tenebrum rouge ?

- STAR WARS FALLEN ORDER : Là c'est l'inverse, je croyais que je kiffais grave ce côté Dark ténebreux magnétique, plongée dans les profondeur de ces nazis du futur... Mais en fait, cet univers me semble maintenant trop claustro, étouffant, sombre, dense...Aurais-je perdu mon côté obscur ?

- DEEP SPACE : La combinaison Jacksuit carrée et fine est super classe, très joli design...Je pourrais m'en inspirer davantage pour Old Trey.

- PERSISTANCE : Un décor scientifique rouge-orangé, bien classos.

SUPERMAN RED SON

Superman Red son...Le fameux.
Donner un angle de vue politique à la mythologie de superman, c'était malin.
Et ça donne clairement un sacré intérêt à ce comics...Et les dials semblent pas trop cuculs pour une fois, dans un anime DC...
Très étonnant de voir le côté "ablast l'extraterestre sort de son utopie et découvre les horreurs de la race humaine...ce qui remet en doute tous ses idéaux.", ça faisait parfaitement echo à mon dernier scénar !
TOPO après visionnage :
J'ai adoré voir un superman devenu dictateur en essayant de suivre ses idéaux avec de bonnes intentions, c'est comme le Superman de JLA gods&monsters, mais de façon totalement developpée.
En effet, j'ai ressenti une très forte empathie et identification à cette version de superman, qui estime pouvoir régler tous les problèmes dans le monde mieux que n'importe quel humain, mais qui finit par se rendre compte qu'il a tout placé sous emprise par la force...comme n'importe quel dictateur.
C'est le syndrôme du sauveur bien intentionné, mis en image de façon...humaine et réaliste, ce qui nous change des dictateurs méchants, et des sauveurs parfaits. Une vision non manichéenne, finalement. Bref, ce superman a tellement pris la grosse tête et est tellement devenu mégalo, qu'il épargne ses "ennemis" en estimant pouvoir les "guérir"...ce qui est en fait de la dictature...psychique.
Très intéressant aussi le batman terroriste qui pensait pouvoir détruire ce superman, qu'il estime être le pire dictateur de tous les temps, qui n'a apporté que la mal dans ce monde humain, et qui finit malheureusement par se suicider, devant la "menace" de superman de...le "guérir" et de "l'aider"...(ce qui signifierait bien sur la "mort psychique" de batman...donc plutôt se suicider.
Quant à Wonderwoman, elle semble être la seule qui garde la raison et qui prône la paix...elle a perdu sa jeunesse lorsque son lasso a été rompu, et ce vieillissement m'a rappelé Reda...
La conclusion intéressante de superman, est qu'il doit laisser le monde humain...aux humains, et leur laisser leur libre arbitre, et le droit de faire leurs propres erreurs...
Et après ce (faux) suicide, il revient finalement sur terre, en tant que simple "observateur"...Clark kent. Jolie fin. (... en espérant que ça n'amène pas une éventuelle suite !)

Donc j'ai beaucoup aimé la façon non manichéenne de raconter cette histoire, on voit réellement que humains ou superhéros peuvent tout aussi bien être du bon côté que du côté obscur, si ils deviennent mégalos, et que les pouvoirs ne font qu'amplifier les "dégats"...
Je me suis énormément identifié à ce Superman "super-controlfreak", qui m'a aussi fait penser à Macron, super-melon qui pensait qu'il allait révolutionner le monde...
Le background historique revisité est vraiment très intéressant, et donne bien sur un intérêt très grand pour cette histoire, bravo Mark Millar pour l'idée de génie, certainement la meilleure histoire de superman jamais écrite, la plus intéressante et...humaine, avec des héros auxquels on peut réellement s'identifier, de par leur imperfection et leurs erreurs.
C'est à peu près le ton que j'esperais employer sur les vigiles du futur.
Par contre, ce récit laisse quand même un arrière goût de désolation devant l'impuissance d'un tel superhéros, et devant la fatalité de ce monde... Impossible de "sauver le monde", impossible de trouver une solution miracle, l'humanité doit apprendre par elle même, à travers ses erreurs, et rien n'est jamais acquis... C'est quand même un terrible constat, et c'est assez...tragique de se heurter ainsi à la fatalité et aux limites de l'être humain...qui ne peut grandir plus vite que la musique. Une époque comme celle d'après guerre était encore trop engluée dans la complexité et le chaos politique, il était impossible de "redresser" cela en un claquement de doigts, même pour superman...
Donc voila, la seule chose qui me gêne, c'est ce ton un peu fataliste, et c'est là que j'ai envie de retrouver un peu de fun et d'un grain de folie pour s'évader de ce truc peut être trop terre à terre et plombant...Amener un peu plus de magie, d'évasion, d'extraordinaire, de fun et d'espoir dans mes vigiles, un peu plus de légereté et d'aérien. A voir.
En tout cas, merci infiniment pour cette excellente proposition de script. Unique et mémorable, dans un paysage de superhéros insipides et de scénarios clichés banalisés. Toute nouvelle vision du superhéros est bonne à prendre.

TOPO ARTBOOKS

...Et donc, me voici arrivé à Album, on va pouvoir bouffer de l'Artbook.

- AVENGERS ENDGAME :
Y a vraiment de superbes recherches sur le palais de Thanos, avec cette lumière satinée qui filtre dans cette ouverture...à la perspective incompréhensible ^^.
Et les petites recherches clair/obscur, avec l'eclipse blanche, et autres fx machins abstract...Dommage qu'on n'ait rien vu de tout ça dans le film...ils ont préferé nous montrer des bastons inutiles et vides de sens bien évidemment...
De chouettes armures pour Thanos aussi, avec ces machins métalliques polygonaux qui longent le corps...des décorations qui marchent étonnemment bien.
Quant aux scaphandres des Avengers, c'est simple mais classe, et bien futuriste. Il me faudra les mêmes pour les vigiles dans l'espace...

- SPIDERMAN SPIDERVERSE :
J'avais pris ce film comme ref pour un éventuel film vigiles du futur 3D (lol),  mais en fait maintenant je me rends compte que c'est beaucoup trop coloré, cartoon et flashy pour correspondre aux vigiles....
Vu que je me suis plutôt aligné vers un design & rendu façon John Wick ou même Dunkerk...
Mais je garde quand même le Caïd comme ref, ainsi que le "Powder", un super badguymystérieux et bien classe avec ses gants mécaniques et son masque...Une sorte de "fantôme justicier", j'aime beaucoup ce genre d'archétype.

- GAME OF THRONES :
J'ai toujours trouvé le travail sur l'architecture et les environnements assez exceptionnel pour cette série, notamment sur l'identité visuelle des châteaux, le travail sur la pierre et la roche, les mosaiques à motifs carrés, fenêtres à motifs tribals, formes futuristes... Ouais, ces designs médiévaux futuristes sont vraiment étonnants et troublants, notamment les "Peyredragon" je vais devoir en repomper pour l'architecture des Karmacks...
Leur mettre des armées qui s'entraînent, etc...

- FROZEN II :
Cet artbook fait pâle figure comparé à tout ce que j'ai vu précédemment ...Il semble creux et insipide...Mais j'aime bien la recherche sur les motifs de glace...
et le nom des chapitres, lié aux élements "terre - Eau - Air - Feu.", très intéressant de structurer son projet via la force des élements.

- DARK SOULS II
J'étais tombé sur cet artbook à la FNAC sur les jeux RPG sur le thème possession/malédiction/âme, etc etc... Et je m'étais dit "Heyy, voila un point de vue bien stylé sur l'univers des possessions, envoûtements et autres traffics d'âme et d'énergie vitale...", voila une grille de lecture intéressante pour mieux piger les histoires d'âme déchue, d'énergie vitale volée, de monstre renié, d'incarnation / désincarnation...grille de lecture qui englobe tout le côté dark de la "magie"...mais en fait ce n'est pas de la magie au sens propre, c'est plutôt du combat psychique, je sais pas comment appeler ça...
Les principaux dangers :
- Vol d'énergie vitale
- Possession
- Envoûtement
- Âme déchue
- Fantôme
- Traffic d'âme
- Malédiction
..
C'est flippant tous ces trucs invisibles quand même, mais bel et bien réel malheureusement...du coup j'avais créer une petite histoire sur les hargneux propriétaires possessifs qui s'étaient appopriés la planète...et refusaient que les "parasites" viennent s'y incarner...Mais pour qui ils se prennent, ces soit disant "propriétaires" en fait ?? D'où ils possederaient toute la planète au point de vouloir empêcher de nouvelles âmes de s'y incarner, bordel ??? C'est EUX qui les voient comme des parasites, alors que ces âmes pourraient amener de nouvelles énergies avec leur aide et leur lumière pour faire évoluer ce monde, bordel ! Et du coup, ces âmes finissent elles même par se croire parasites et squatteurs et par vivre comme des rats qui ne peuvent s'incarner et prendre leur place...finissant par croire qu'ils sont ejectables par nature, qu'ils ne sont que des intrus, des imposteurs, des...parasites éternellement rejetés, au point de devoir vivre cachés comme s'ils avaient la peste, tellement ils sont rejetés !
Cette attitude de possessivité hargneuse me sidère et me scandalise en fait...Je me suis toujours vu comme un putain d'extraterestre qui n'avait pas le droit à sa place dans ce monde, condamné à être AU MIEUX toléré, et au pire jeté dehors... Je pige pas pourquoi j'ai cette aura de "mec qui n'a pas sa place", et pourquoi je n'arrive pas à être accueilli dans ce monde dignement... Faut croire que j'ai toujours pas réussi à m'incarner sur terre, bordel, vu comment je suis rattaché à mes parents... Dans cette ville, tout semble éternellement bloqué, faut vendre son âme pour avoir un appartement, tellement y a de monde qui veut squatter cette ville...On se demande pourquoi d'ailleurs, car Paris est loin d'être un paradis...même si on a quelques "privilèges" comparé à certaines villes, c'est pas utopia non plus, et parfois ça ressemble véritablement à un camp de concentration...
Donc je fais quoi moi pour avoir ma putain de place dans ce monde, dans cette ville, et pour ne pas avoir à vendre mon âme et à mendier une place ici bas ?
...Que faire pour avoir le DROIT d'exister, bon sang ??

Virée à ALBUM

Tandis que je j'avais retravaillé le ton de mes vigiles et que je me demandais comment améliorer mon image et celle de mes vigiles...je me suis rendu compte que mon rêve c'était d'avoir du poids artistiquement, et de "sérioser" le genre superhéros nanard...sérioser un nanard, voila un défi qui me fait bien kiffer. Peut être que c'est ça mon "combat", me suis-je dit... Comme John Wick a sériosé la série Z nanard...et Evangelion a sériosé le mécha pour gamins...

Bon allez, un petit tour à Album pour fêter ça...
D'abord à la librairie Tintin :

- "Le début de la fin...et la fin du début", de Marc-antoine Matthieu :
J'ai beaucoup aimé le côté métaphysique qui joue avec l'espace, le temps, et l'abstrait...Les personnages déambulent dans des "non lieux", ont un humour de situation et d'absurde, ("je me demande ce que signifie cette géante architecture"), et puis le coup des rails "grand huit" dans le vide...qui me rappelle le "temple de Bü" de LBA2 <3...Je ne sais pas pourquoi, mais je crois que j'ai besoino de mettre des rails dans mon block city...et cet humour très...cérebral me parle énormément, cela m'est très familier (hein Pierre Morcello !). Bref, très chouette surprise, qui m'a fait rire et m'a surpris.

- "Le meilleur album de tous les temps" par Mo/CDM :
J'ai toujours apprécié le graphisme de ce mec, Un graphisme franco-belge mais bien balancé, avec de très chouettes codes graphiques, simples mais efficaces, et des designs bien cartoon...Un des seuls auteurs de fluide glacial (avec cosmic roger et goossens) que j'arrive à apprécier...au niveau visuel du moins. Car l'humour "fluide glacien" ne m'a jamais vraiment faire en fait...il m'a même plutôt tout le temps agacé...un humour automatique franco belge, qui ne fait qu'emprunter la même autoroute beauf depuis des années, des siècles...et qui verse trop souvent dans le scato, le pire de tout...Mais ce "Mo/CDM" reste plutôt correct et tolérable dans son humour, surtout avec des thématiques comme les militaires, les experiences nucléaires, le futur...des univers qui me parlent assez.

- SAM (de Shang Xiao)
Alors là on rentre dans de la grosse SF blockbusterienne avec les codes classiques :
"Dans une mégapole en ruines d'un futur probable et post-apocalyptique, un groupe d'enfants survit tant bien que mal et résiste aux raids meurtriers d'unités de robots tueurs. Les gamins ne sortent des égouts, de leurs bunkers souterrains, que par nécessité de nourrir et soigner leur communauté."
Je voulais des histoires d'experiences et de cobayes, et bin voila. Pfiouu, le genre de bd à côté desquelles je me sens bien complexé, chaque case est un tableau, le scénar et l'univers semble ultra documenté et ultra designé, j'ai l'impression d'être une pauvre chose insignifiante à côté de ça avec mes vigiles grrr...ça m'énerve. J'ai tellement l'impression d'être un PAUVRE WANNABE qui n'a pas fait son boulot d'auteur de bd légitimement grrr...
Très cool les tunnels avec des ruines de bagnoles abandonnées, et les torches pour explorer les lieux. Très cool aussi les restes de l'entrepot scientifique immense, à la Evangelion. Et les gigantesques puits (de science lol) vertigineux avec des échelles et tout, c'est la classe...et les complexes qui s'enfoncent dans les égouts aussi... Les robots fossoyeurs sont vraiment bien classe, dans le genre "la guerre des mondes"... Bref, faut que je repompe ce genre de complexe scientifique pour mes vigiles, en fait ce serait une fausse base militaire : Un complexe scientifique maquillé en base militaire. Et il y aurait diverses experiences dans les silos et les reseaux sous-terrains cachés...un peu façon "the island". Mais Reda et le F.A.T.E. ont caché cette zone Z, et les experiences qui y ont été mené (...sur la constitution d'une armée de clones ??...à partir des vigiles du futur ? Le "programme" aurait abouti à des choses monstrueuses et donc abandonnées ? ...Mais les corps furent récupérés par la magie voodoo des karmacks ?? Afin d'en faire des supersoldats dans un champ mystique ! Et bien sur, le SKILL et le FATE mettront tout ça sur le dos de Bikram...)

- ZEPPELIN'S WAR :
Des super designs de zeppelins modernes dans cette bd :
zeppelins futuristes, hélices à l'air libre, zeppelins sur rails, logos militaires, etc...
C'est là que je me sens con de pas avoir fait de boulot de documenta...ah mais si pourtant je l'ai fait, mais le zeppelin n'était pas tout à fait assez edsigné...et là je peux donc faire un zeppelin en tôle, plutôt carré, avec des petites hélices retrofuturistes nazi, avec un design proche de Crimson skies...par contre je deteste les designs trop réalistes comme dans ces bd de la seconde guerre...
Y avait aussi une bd avec des Tank, c'est cool les tanks. Et l'idée de l'implosion est bien sympa.

- RENATO JONES "Les Un %"
Ensuite, dans le magasin d'occases, je suis retombé sur "Renato Jones", je l'avais zappé celui là, une chouette proposition de comics-roman graphique, avec un parti pris stylistique très intéressant et audacieux, et une énergie de "punch dans ta face". L'histoire d'un super justicier et de sa petite vendetta contre les classes de "riches privilégiés"...une histoire qui semble dense et un peu trop bordélique pour que j'ai envie de la lire, du coup j'en ai surtout retenu les doubles planches spacieuses, et le making of très sympa où il fait l'apologie de la créativité...chose qui m'avait bien marqué à l'époque. Un message du genre "Creuse ton sillon mec, et propose quelque chose d'autre, tout est possible ! bim dans ta face." Bref, prends ton pied, mec. La passion.
Et j'aime bien quand il dit "mon découpage était trop long, mais je l'ai réduit et les solutions sont apparues d'elles même."...J'adore quand les "solutions apparaissent" ...
Il dit qu'il fait tout son découpage dans un fichier photoshop unique...wow, c'est balèze comment il fait ça le mec ?? Comme je disais, son récit très dense et bordélique, avec trop de persos et de situations et de barratin me donne mal au crâne. Pourquoi autant de matière, mec, pourquoi tu n'as pas developpé davantage ce superhéros "SM" qui ressemblerait à un dr Numero avec des yeux rouges stylés ? Moi il me faut des personnages bien typés, bien travaillés au niveau psychologie, et...qui ont de l'air pour respirer, bordel ! Avec des plans positionnement dans un espace designé ! Pourquoi vous étouffez vos persos avec autant de bordel politico-intellectuel bon sang ? Je déteste tout ce bordel politico-intellectuel que "tout le monde semble trouver essentiel et intéressant", mais dont en fait tout le monde semble se foutre royalement...c'est un truc d'auteur de bd qui essaie de peser dans le game ça non ? Mais y a d'autres moyens de peser dans le game que de faire genre "je suis intello politico les gars, je suis comme tout le monde"...Putin, mais y a d'autres façons de PESER que de faire genre "le politico-intellectuel", bordel ! ça m'insupporte ce truc là, rhaaa !

- BATMAN CURSE OF THE WHITE KNIGHT :
Alors là, on est dans du lourd, du très très lourd...Je sais pas comment fait ce mec, Sean Murphy, mais c'est un vrai monstre de travail surproductif ! Il fait tout lui même ?? scénar, dessin, couleur ?? Are you serious ?? ah non couleur c'est pas lui...mais quand même !
Je suis toujours halluciné de la productivité de ce genre de mec...comment fait il pour pas virer au burn-out sérieux ?? Il bosse h24 ? Il arrive à avoir une vie à côté ? Je...ça m'énerve au plus haut point...y a forcément un truc, je sais pas...quand je vois le temps que ça me prend de faire une minuscule BD...rhaaa..
Et l'histoire de l'ancêtre pirate qui a volé l'identité du compère, tué et ayant marqué son nom sur le mûr, j'ai trouvé ça bien bien classe...
A noter qu'un autre truc que j'ai toujours adoré dans l'univers de Batman, c'est comment il joue avec les images et les symboles...notamment concernant l'identité des persos, très symbolique et métaphorique. Et c'est un peu ce que j'essaie de faire avec mes Vigiles, avoir une galerie de persos avec des identités très imagées, symboliques et typées. Ce serait top que j'arrive au niveau que je veux. Devenir le nouveau Batman...quel PIED ce serait ! Et même, pourquoi pas...DEPASSER batman !

- AMERICAN JESUS :
Quand je vois ce genre de COVER, je me dis wow putain...mais en fait, la bd est VRAIMENT un art majeur en fait ! C'est l'équivalent de la peinture impressionniste à l'époque, on arrive à faire des trucs ultra poussés, non mais regarde moi cette fuckin cover, j'hallucine... Des trucs pareils ça te fait complexer, c'est...injuste.
Enfin bref, je me retrouve dans l'énergie de "woh je croyais que c'était facile et ridicule la bd moi...je croyais que c'était pas un truc sérieux ! Pourquoi j'ai tant voulu croire que c'était facile !! Pourquoi je me suis autant trompé putain ! Mais je VEUX réussir ! Je DOIS réussir, bordel ! C'est ma destinée !! Laissez moi accomplir ma fuckin destinée et leur montrer à tous que je suis CAPABLE de faire ce que je veux faire !

- BLAME :
J'aime bien son obsession sur l'architecture vide, gothique, et les univers un peu noirs...
Et j'aime bien que son dessin soit pas parfait, là au moins je suis pas complexé. J'aime qu'il donne de l'air et de l'espace à ses persos pour respirer et évoluer...ENFIN !

DUNKERK

J'étais curieux de voir ce film, de découvrir la patte Nolan sur un film de 2e guerre mondiale...
Je redoutais la longueur du film, et l'ennui...
Mais en vérité, c'est un vrai petit bijou, avec une photo incroyable, et une tension super bien retranscrite ! Un film vraiment hypnotique, qui SAIT prendre son temps quand ça fait du bien... (les avions qui planent)

Les + :
- La photographie vraiment magnifique, cette lumière, ces contrastes lumière/ténèbres bleutés (filtre bleu outremer ?), c'est juste WOW. Des images extrêmement agréables à regarder, y a pas photo haha...
- Un rendu très froid, de par ces bleus et ces carcasses métalliques des bateaux et avions....
- Ces plages enfumées au loin...Le storytelling situationniste est posé...
- L'ambiance pesante et lourde, malgré ces ciels dégagés, c'est assez étonnant. J'adore cette ambiance lourde, qui rappelle énormément Inception bien évidemment, avec ces sonorités graves qui s'éternisent...
- Un côté hypnotique et presque surréaliste et hors du temps.
- Au niveau des éléments, c'est aquatique et aérien principalement...
- Plusieurs niveaux d'action (quand les 2 jeunes anglais se planquent sous le pont tandis que les officiers arrivent et discutent au dessus...ce qui donne un côté jeu vidéo (storytelling de fond) très intéressant, et des niveaux d'action juxtaposés.
- Le monsieur qui conduit le petit bateau avec les deux garçons, intéressant de par son attitude de respect même en situation de crise désesperée... La "survie du respect", ou un respect survivaliste...
- On a des monoconcepts précis et intéressants à chaque séquence.
- Les deux destins parallèles : Les 2 jeunes britanniques qui réussissent à se barrer en train, et le pilote britannique qui atterit sur la côté après une panne de moteur, et se fait récupérer par les allemands pendant qu'il regarde bruler son avion...

OUTPOST - VALERIAN - LEON

OUTPOST 3
Un film de zombies nazis, assez inintéressant, sauf l'electrocution nazie finale, et le costume du "grand chef nazi"...Pourtant, le design nazi zombie a vraiment du potentiel...



VALERIAN
Vraiment un chouette film SF français, plein de bonnes idées et inventif...Mais manque de réels enjeux et d'un vrai côté aventure crédibles.

Les + :
- Visuellement magnifique, photo incroyable et couleurs super belles
- De la recherche de design ultra-poussée, c'est le 5ème élement puissance 10...
- On retrouve la patte luc Besson, avec ce côté cheap costumes dans un space opéra immense...Il aurait même pu pousser cette intention beaucoup plus loin...
- Toute l'intro nous plonge magnifiquement dans le délire Luc Besson, une porte d'entrée majestueuse et impériale...qui annonce un grand space opéra !
- Alain Chabat, parfait dans ce rôle complètement pété !

Les moins :
- Réel manque d'enjeu et de tension dramatique, à peu de moment on croit que nos héros sont en danger...
- La séquence avec Rihanna complètement gratuite et inutile...mais qui se revendique centrale...
- Luc Besson aurait du positionner ce film "Valerian et Laureline dans un parc d'attraction space opéra", ça aurait été plus sincère comme positionnement...


LEON
Un classique, un vrai pilier dans la filmographie de Luc Besson.
Un vrai trip poétique dans un univers de tueurs...
Intéressant de noter que "Body bags" est une version de Léon poussée à son summum !

Les + :
- Le duo Mathilda/Léon est extraordinaire, tout en contraste...Comme Walter/Jesse.
- L'arrivée de Gary Oldman, et son "monotypage" sur son trip musical Beethoven...qui le rend vraiment intéressant et...flippant.
- La bande-son superbe, surtout pendant la séquence d'entrainement avec du Björk.
- Métaphore de la lumière divine quand Mathilda ouvre sa porte
- Tous les symboles intéressants qui reviennent constamment : Le verre de lait, la plante verte, le violon, la porte d'entrée ou de sortie, l'ombre sécurisante...
- Intéressante exploration de la relation père/fille.

En avant

Comme beaucoup de gens j'imagine, j'étais très peu hypé par le trailer de ce film,
ça faisait un peu genre "un nouveau pixar avec de la magie" etc etc...
Et pourtant, énorme kiff ! Un film super inventif, avec beaucoup de super trouvailles scénaristiques,
et un univers un peu rétro-futuriste super intéressant, qui permet beaucoup de mélanges de design très bien vus !
Donc pour moi, gros kiff, bravo pixar.
8/10
( Question : était ce une bonne stratégie de montrer SI PEU dans les trailers finalement ? On dirait qu'ils ont veillé à spoiler le moins possible, mais du coup ça donne un minuscule aperçu de l'ampleur du film ! Alors faut il montrer beaucoup ou peu ? Hm grosse question...)

Les + :
- L'époque de la magie, qui n'apparait plus que par les délires héroic-fantasy du grand frère.
- L'humour pas niais-pipi-caca-facile pour une fois ! J'ai ri devant le coup de la moitié du père, et avec le grand frère qui fait "ouais t'as réussi à agrandir le jerican !" (alors que c'est lui qui a été rapetissé), ou encore la tête de dragon...Bref, c'est pas de l'humour infantilisant, ça fait du bien, merci.
- Les nombreux clins d'oeil à Disney et Pixar, Kuzco et sa transformation (excellente scène d'ailleurs, avec double enjeu), le "joyeux anniversaire" d'Yzma, le "vers l'infini et au dela", et surement d'autres.
- Le père-lunettes de soleil, et ses actings très droles (son air dédaigneux devant le fée, comme dans le film "Taxi" ?
- Toujours un situationnisme super bien vu, ce qui rend les choses ultra crédibles.
- Des animations incroyablement vivantes, le regard des personnages est parfois troublant de réalisme, notamment le jeune héros...
- On est ému lors de la fin, retrouvailles entre le père et le grand frère...(limite la larmichette)
- Les pouvoirs magiques et les propriétés, toujours un bon délire à la Saga...super bien exploité tout ça.
- La musique de années 80, vraiment très cool (ça m'a donné envie de me réecouter la soundtrack de Bumblebee, avec ce même kiff des années 80 !)
- Les personnages, tous vraiment excellents et uniques.

Les moins :
- C'est chiant de pas avoir droit au court-métrage traditionnel ! Pourquoi ils ne le font que dans certains cinoches bon sang ?
- Sinon, vraiment rien à redire, tout est vraiment...parfait, on a vraiment l'impression d'avoir fait le tour du sujet, donc encore une fois bravo pixar !

Gorillaz Désolé

Quelques nouvelles tracks de Gorillaz, ça fait un bien fou...
Ces mecs ont une source d'inspiration inépuisable, c'est dingue.
Et ils sont toujours aussi frais, toute leur production semble si légère, si facile...

Il se dégage une sorte de belle nostalgie dans leur "Désolé", avec ces décors qui défilent...
Et cette animation minimaliste des 4 personnages...des blinks, des petits actings légers, ça a du charme, ça suffit à leur donner vie...
Très inspirant.
Unique.
Brillant.
Continuer à nous faire rêver les gars.
La magie est là.

The WITCHER 3

C'est pendant cette conférence BNF "Fantasy" que j'ai découvert ce jeu, avec les commentaires-analyses passionnants de ces 3 conférenciers.
Cet open-world est vraiment fascinant, avec ce côté contemplatif et poétique...
Une vision artistique de l'époque moyen-âgeuse, avec un soupçon de fantastique dedans...
Bien plus prenant que la série Netflix qui a apparemment fait un semi-flop, à cause de son bordel au niveau des timelines...incompréhensible pour ceux qui ne connaissent pas l'univers.
Beaucoup de choses m'ont captivé dans cet univers:

- Le côté mélancolique de la quête de ce personnage, le "witcher" (sorceleur) considéré comme un monstre et traité comme un paria par la plupart des humains... et ce mec doit malgré tout aider les humains, en débarassant les "mauvais monstres"...un peu comme Blade finalement, un semi vampire qui doit affronter les méchants vampires pour protéger les humains...qui le détestent. Et un peu comme les X-men, qui doivent affronter les méchants mutants contre les humains...qui les détestent. Un peu comme le Shadowman aussi. Un boulot sacrément ingrat, donc... Un mec entre deux mondes, qui sert un peu de nettoyeur entre ces deux "races"...tout en étant bashé par les deux camps la plupart du temps... seuls certains sorceleurs et mages semblent le considérer et le respecter.
Le thème du mec hybride entre 2 races est donc assez fascinant.
Et cette errance à cheval sur les petits chemins, de village en village en quête d'argent est assez mélancolique, ce perso étant condamné à errer dans un monde où il n'est le bienvenu nulle part...et à l'aider parfois à contre-coeur...pour accomplir sa mission de vie.
Paria, monstre, victime...ça me rappelle bien sur les créatifs inadaptés et ceux qui ne trouvent pas leur place dans la société...On a fait de cet archétype un héros pour le revaloriser.

- Très marquant aussi, ce moment où le Witcher se fait basher dans l'auberge, malgré ses dorures et son beau costume...ça m'a bien sur rappelé moi, et mes réussites créatives, et malgré ça je me fais martyriser et basher, car je ne suis pas comme la société voudrait que je sois.
Et du coup ça m'a fait grave réflechir sur le positionnement d'un tel mec dans la société. Que peut il changer à son positionnement pour mieux vivre avec de tels abrutis incapables de gratitude et de considération pour ce qui dépasse leur mental fermé ? Comment mieux s'adapter à un peuple d'imbéciles immatures relationnellement ? C'est quasiment impossible...et on ne peut pas plaire à tout le monde...Ptet que ce "on ne peut pas plaire à tout le monde", je l'ai pris pour de la martyrisation de victime ?
Mais c'est plutôt normal en fait, puisque mon boulot...C'est de PLAIRE A TRAVERS MON ART !
Or j'ai longtemps vécu comme si j'avais la peste, croyant que j'allais repousser tout le monde...y compris Toan. Or ce soir j'ai vu que mon art était considéré, son regard était celui d'un ami qui considère la créa d'un collègue...qui a la même mission de vie.
Donc bon, comment se positionner avec ce truc du monstre repoussant, créatif vexé ? Hm, bonne question...on va méditer là dessus. Ptet simplement apprendre à déplaire sans être une victime martyrisée. Faudrait engrammer ça dans un scénario. Cool ça comme idée d'avoir des scénarios nettoyants.

- Et de voir le witcher se balader comme ça dans cet open-world, ça m'a rappelé à quel point notre vie c'est ça : une experience pour elle même, comme un jeu vidéo. C'est l'instant présent et l'action au présent, avec la dimension émotionnelle et le ressenti, qui comptent...plutôt que le but.
Du coup, tout ça nous ramène à l'experience présente, alors que ce putin de monde de taré ne fait que constamment nous absorber dans des buts futurs, espoirs, attentes, objectifs, et dans un focus mental qui nous détourne constamment de l'experience présente si on n'y fait pas gaffe...agaçant. Mais c'est aussi du en partie au fait que le monde actuel est un peu pourri et déprimant...loin de ce qu'il pourrait potentiellement être, si on banalisait les droits humains de chacun et l'égalité humaine inconditionnelle...ce qui est loin d'être le cas actuellement, à cause d'un mental distordu.

- Je kifferais tellement voir un open-world des Vigiles du futur...je crois que ce serait mon but ultime en fait, de voir mon univers, mes persos bouger...un peu plus proche d'un dragon-ball par contre, où je pourrais travailler les combats, l'énergie, l'ambiance etc...
Du coup, là j'essayais de visualiser les vigiles sur cet écran, comme si le mec jouait un des 4 héros et utilisait ses pouvoirs, et où on pourrait contempler ce monde, ses particularités, et en visiter tous les recoins... Je commence à avoir un univers si riche...Wow, ce serait une consécration, peut être l'aboutissement ultime en fait... encore mieux qu'un film de cinéma peut être !
Un Open-world VIGILES DU FUTUR...si seulement ça pouvait arriver...Bon, bien sur on va me dire arrête de rêver, et me casser mes rêves, avec ma tête de martyr naïf...mais ce serait magnifique, ce serait une victoire totale... Qui voudrait bosser sur un tel projet ? Qui voudrait croire en mon univers ? Qui serait prêt à me soutenir ? Hm... Je trouverai bien les réponses, si dieu le veut.

- Je kifferais également que des conférenciers COMMENTENT mon univers des vigiles du futur, sa richesse, ses forces, et les inspirations, concepts, etc etc... Moi qui ne sais comment donner forme à la RICHESSE de mes recherches et trouvailles pendant ce voyage créatif, ce serait une magnifique façon d'exprimer cette masse d'informations et cette...richesse.

Bref, cette conférence Witcher m'a ultra-inspiré, et a attiré mon attention sur l'idée de l'OPEN-WORLD VIGILES DU FUTUR...Ce serait juste...magnifique. On y croit, on espère... Si dieu le veut.
Que le code du futur nous achemine...

SESSION FNAC : Tu ne tueras point ton héros

Excellent petit bouquin plein de rappels sur le métier de scénariste et sur la "dramaturgie".
Cela se présente sous la forme d'un livre de LOIS (et d'anti-lois !), qui font réflechir, et montrent tous les aspects 3D de la création d'une histoire.
Exemples :
- Mieux vaut partir d'un cliché que d'y arriver." (Hitchock)
- Faire des constellations. (avec les relations entre les personnages)
- "L'humour de desespoir."
- Les personnages rêvent (et théorisent, pensent...on peut developper leur journal et leur point focus-verrou, et obsessions-traumas...)
- Mettre un sceptique dans l'histoire, si le pt de vue n'est pas évident
- L'image doit compléter le texte, pas de doublon.
- Ne pas faire de doublon...
- ...ou faire des doublons délibérement, des rappels de tes thématiques.
- Opter pour le 3e choix, quand le héros n'en a que deux.
- Le dilemme
- Lire des bibles.
- Savoir raconter son histoire de façon claire et valorisante.
- Utiliser les codes du genre...ou les détourner ! (ou utiliser des codes d'un autre genre ! Anti-codes ?)
- Développer son "imaginaire sonore", savoir raconter par le son. Identité sonore.
- Mode d'emploi de ton cerveau.

 RAYONS SF de bibli Melville :

Incroyable, à quel point le simple résumé de ces livres est inventif et inspirant...
comme les pitchs de films !
Par exemple, Chronolithes : Des monuments qui viennent du futur pour annoncer une victoire future..
Bin sur cela m'a direct fait penser à mes "vigiles du futur"...dans lesquels je galère pour trouver le concept de cette "religion du futur"...la soluce se trouverait peut être dans "fondation", où le mec essaie de créer une gigantesque bible pour éviter des catastrophes futures...
Très intéressante cette énergie de science, de créativité, de mathématiques, de fantastique, de modernisme et de futurisme, emprunt d'action et de scénario.
Du coup je me suis demandé quelle part de S-F contenaient mes vigiles du futur. Peut être 30 %, pas beaucoup plus...Mais j'aime beaucoup les concepts geobio SF...genre le DEVOSKILL, ou le GRID, ou les "CONTROLERS"...etc.
Par contre je baserai pas mon scénario là dessus, mes concepts ne sont pas aussi fouillés, ce sont juste des curiosités...

FIGHT CLUB 2
J'aime beaucoup l'énergie de "Délires autour de fight club", genre "le potentiel infini de fight club", comme s'il avait retourné le materiau et l'identité de son premier opus au maximum...
obtenant alors un véritable fourre-tout d'idées poussé jusqu'à l'absurde.
Cela irait contre ma théorie selon laquelle une bonne histoire doit s'articuler autour d'un coeur unique, d'un concept unique, d'un thème philosophique unique...
Ptet aller vers du multi coeur multi thème multi philosophique du coup ?

HAUNT
Quant à Haunt, c'est toujours une superbe démonstration de ce qu'on peut faire avec le noir et blanc.
On alterne entre des fonds noirs, blanc, et même gris.
Et on n'hésite pas à laisser beaucoup de blanc de respiration...
Quant aux éclairages et lumières, c'est vraiment très tranché.
Gros kiff aussi sur les contrastes de valeurs de plans : Un plan éloigné, et bim plan close up. Très agréable, un peu comme dans UW1 aussi...
Les tranchettes dynamiques quand y a de l'action dynamiques, et sinon des cases carrées calmes.
Par contre c'est vraiment trop gore et sanglant, je suis plus trop à l'aise avec ça maintenant...

Chernobyl

Une série qui fait froid dans le dos...
Et dire que cette catastrophe s'est passée il y a une trentaine d'année...
Au début je n'étais pas motivé pour la regarder, à cause du feel bad que ça pourrait provoquer...
Mais vu le retour critique très bon, et mon besoin d'explorer le thème nucléaire pour nourrir mon Ablast, je m'y suis collé.

Résultat : Excellente mise en scène, bon rythme, acteurs très bons, et surtout, cela donne une vision globale de cette catastrophe nucléaire...en donnant un aperçu de tous ses aspects, aussi bien politiques, techniques, que individuels et personnels.
Bref, excellente mini série en 5 épisodes, à ne pas réserver à tous les publics bien sur...
Et un design très froid, ambiance fin du monde, une dystopie totale, sauf qu'elle a bien eu lieu...
Quant on pense que certains sont retournés travailler dans d'autres centrales par la suite...
Et malgré les soit disant "améliorations techniques" sur les autres centrales, cela n'a pas empêché la catastrophe de Fukushima, et il y en aura certainement d'autres...
C'est là qu'on se dit que l'écologie est importante pour éviter ce genre de drame...on peut pas jouer à l'apprenti sorcier indéfiniment.

Une scène qui m'a particulièrement choquée : Celle où le superviseur de la centrale traite deux jeunes employés comme de la merde, et les enfonce comme pas possible, en abusant de son autorité...
ce qui fait penser à l'experience de Milgram et aux pressions que l'autorité hiérarchique a le pouvoir de nous coller...C'est terrible.
Choquant également, la puissance de la censure et du mensonge, qui survivra le plus possible jusqu'au bout pour masquer les culpabilités...climat de dictature classique, donc...
Esperons que ce genre de films historiques fassent réflechir les consciences...et nous montrent face à quel monde nous nous trouvons.

LOS INCOGNITOS

Un excellent petit film d'animation, avec un design visuel vraiment sympathique, une mise en scène maîtrisée, et une histoire efficace, même si ça reste très classique.
Bref, un potentiel expressionniste bien maximisé, sur tous les axes créatifs....

MA NOTE : 8/10


Les + :

- Le GENERIQUE en silhouettes dynamiques, superbe

- Le design technologique minimaliste, très classe.

- Le bad guy est vraiment très très charismatique, et ses actings ultra réalistes !

- Les décors de l'ile du badguy : Superbe désign roche carrée/labo, puis église en ruines...

- Les éclairages et couleurs, avec des OMBRAGES TRèS TYPés 007.

- L'intelligence d'environnement, où les décors restent suffisemment minimalistes pour mettre les persos et situations en valeur. (comme dans la 2D, le décor est un FAIRE-VALOIR des personnages)

- Le côté "METAPHORE DREAM" de certaines séquences, où le décor est MODULABLE selon l'état psychique des personnages : L'état psychique GUIDE la transformation du décor.

- Certains FX d'armes et de gadgets sont très originaux et inventifs.


Les moins :

- Le côté pigeon nanardisant...

- La baston de fin est un peu "EASY END"...ça fait un peu baclé

- Le badguy perd trop vite son charisme à la fin...

- Certains gags relous et convenus...

- Certaines musiques trop cliché "kung fu panda démonstration de force".

MANDALORIAN

MANDALORIAN s1e1

Enfin des énergies intéressantes !
Star wars est vraiment l'univers parfait pour experimenter de nouveaux types de paradigmes et d'énergies,
et là on est servi.
30 minutes de mandalorian défoncent largement un spiderman de 2 heures.
Très intéressant ce petit côté "reportage documentaire dans l'univers de star wars", avec des caméras façon documentaire.
Très cool de retrouver juste l'essence minimaliste de star wars, avec les transitions.
Très cool le dépaysement avec une très légère touche d'oriental.
Très amusant, d'être à la limite du ridicule parfois tout en restant dans le badass. Un peu comme Split qui est parfois à la frontière du décrédibilisé.
Jouer avec les frontières c'est très rigolo.

Les KIFFS :
- Le cyborg autiste badass est excellent, et ses techniques de combat sont plutôt originales.
  On mixe le côté humour fun délirant et badass dans le même personnage, très très bon.

- Le vieux sage dans le desert, a ce côté "vieux druide fier" malgré sa petite taille, très très bon,
  avec sa structure et ses principes fermes. Un fort caractère attachant.

- Le Mandalorian est mystérieux badass, mais aussi humain et attachant


UP : AVIS DE FIN DE SAISON
- Une superbe conclusion, pour une saison parfaitement ficelée, qui dépaysage, et avec une très bonne suite dans les idées. Chaque personnage a son moment de gloire.
- Une montée en crescendo sur les deux derniers épisodes.
- Un côté intimiste dans un space opéra futuriste.
- On évite de tomber dans de la série bas de gamme avec trop de facilités.
- On garde toujours ce sentiment de vastitude même avec peu d'élements.
- Le mystère du mandalorian subsiste
- On raccroche tranquillement à la mythologie "Jedi", ce qui fait de cette série un "sequel"...
- Pas trop de deus ex machina.


CE QUE NOUS APPREND LE MANDALORIAN dans son aventure :
Le CODE DU MANDALORIAN :
- La confiance constante en sa capacité de retrouver des ressources...
- Le dosage subtil de sa confiance selon les relations et les situations.
- Le mandalorian rencontrera toujours quelqu'un qui pourra l'aider à évoluer.
- Le mandalorian reste digne quoi qu'il arrive.

Spiderman

Le dernier Spiderman :

Cela n'a éveillé que très peu d'émotion chez moi, hormis la curiosité...
Ce que j'ai vu, c'était un gros monstre blockbuster cinématographique très lourd et assez vide et creux...
rempli de gags et de tentatives de repousser les limites du blockbuster, un peu en vain.
Le contexte de la sortie scolaire avec les gosses qui font les cons, annule quasiment tout drama et toute profondeur épique,
on ne croit pas une seule seconde aux enjeux, c'est un simple parc d'attractions filmique au même titre qu'un Valérian finalement...
Et ce côté parc d'attraction ne suffit pas, car un film qui se veut drama superhéros doit nous faire frissonner un minimum,
avec des enjeux et des tensions narratives suffisemment puissantes. Or là, pas grand chose n'est amorcé et on a le sentiment
de beaucoup de vent et d'agitation dans le vide...
On essaie de faire davantage d'autodérision sur le mythe spiderman, avec des gags plus modernes (portables, youtube...),
et une relation peter/mj originale, à laquelle on ne croit absolument pas une seule seconde...
Quant à Mysterio, c'est une caricature de méchant franchement ultra clichée, et le côté "motion capture" imposteur qui joue un film
ne suffit pas à le rendre intéressant, tellement ses motivations sont basiques et bidons...
Les effets spéciaux sont parfaits comme toujours, mais ce film est une simple machine à faire du fric, sans ambition créative...
La créativité essaie de naitre à l'intérieur du blockbuster mais elle ne va jamais au dela...
Impossible d'être original et créatif avec une telle machine de toute façon.
On dirait qu'ils sont vraiment lassés de ce personnage de spiderman, et que cette mythologie s'essouffle vraiment...
On aimerait passer à autre chose.

Bref, même si mon intérêt pour le drama et la tension n'est plus ce qu'il était, et que je ne suis plus autant adepte de la souffrance du héros,
il est évident que le drama garde comme objectif de créer des émotions fortes et d'impacter le spectateur, c'est son rôle premier.
Or ici il n'y a quasiment rien d'impactant, juste de grosses images et beaucoup de bruit, qui semblent être un cache misère à un néant créatif,
et une grande pauvreté cinématographique, à peine reconnue, tellement les fanboys de toute sorte sont prêts à se FORCER à aimer plutôt que de voir à quel point c'est mauvais.


Et tout cela me conforte dans l'idée de faire de mon centaurus une oeuvre riche et créative.
Ouais, je ne suis plus dans le culte du drama ni de la souffrance du héros, mais plutôt dans l'apologie de la créativité, sans tomber dans l'excès de richesse, qui peut tout autant être indigeste.
La clef est de trouver l'équilibre, et de savoir que mettre en valeur et quand.

Et donc, allons y, allons encore et toujours vers une oeuvre plus fournie et ...créative.




MANDALORIAN s1e1

Enfin des énergies intéressantes !
Star wars est vraiment l'univers parfait pour experimenter de nouveaux types de paradigmes et d'énergies,
et là on est servi.
30 minutes de mandalorian défoncent largement un spiderman de 2 heures.
Très intéressant ce petit côté "reportage documentaire dans l'univers de star wars", avec des caméras façon documentaire.
Très cool de retrouver juste l'essence minimaliste de star wars, avec les transitions.
Très cool le dépaysement avec une très légère touche d'oriental.
Très amusant, d'être à la limite du ridicule parfois tout en restant dans le badass. Un peu comme Split qui est parfois à la frontière du décrédibilisé.
Jouer avec les frontières c'est très rigolo.

Les KIFFS :
- Le cyborg autiste badass est excellent, et ses techniques de combat sont plutôt originales.
  On mixe le côté humour fun délirant et badass dans le même personnage, très très bon.

- Le vieux sage dans le desert, a ce côté "vieux druide fier" malgré sa petite taille, très très bon,
  avec sa structure et ses principes fermes. Un fort caractère attachant.

- Le Mandalorian est mystérieux badass, mais aussi humain.

Trailers JOKER - EL CAMINO

JOKER

Ces deux trailers ont une puissant brute et minimaliste, c'est totalement saisissant.
On dirait de vrais petits clips de mise en scène musicale.
Ce qui est impressionnant, c'est le niveau d'épure de la vidéo :
On est totalement centré sur UN SEUL personnage, le Joker, qui ne parle quasiment pas,
et lorsqu'il le fait, c'est vraiment des mots banals...Comme si l'important n'était vraiment pas
son discours ni sa pensée, mais vraiment son AURA, son ESSENCE, son AMBIANCE PERSONNELLE.

Et cette détresse semi inconsciente est formidablement touchante :
On le voit se heurter face à sa nature, pour enfin trouver une sorte de "révelation personnelle",
ce qui constitue une puissante évolution dans la bande annonce.
Cette "transformation" est également mise en avant par l'évolution musicale bien évidemment.
Et finalement, jamais la dépression transformée en soleil rayonnant n'aura été aussi belle et aussi folle...
avec un personnage véritablement possédé par son rôle,
et un Joacquim Phoenix profondément habité par ce personnage du Joker.

En fin de compte, on a le sentiment d'une vidéo limitée à une extremement fine essence,
un fil rouge extremement fin, qui devient un fil ultra rayonnant...
On a le sentiment que le film est construit ainsi : Avec de minuscules étincelles dans un vaste espace,
ce qui procure un sentiment de mise en valeur à la fois très fin, grandiose et majestueux...
Et une impression de PRECIOSIté se dégage de cette séquence clipesque...
Un trailer tout à fait brillant, parfaitement rythmé et ficelé, profond, juste, grave, mais léger quand il le faut.
Bref, un savant équilibre,
qui fait de cette bande annonce un véritable petit bijou en soi.


EL CAMINO
Là encore, un trailer totalement épuré, un fil très fin limité au personnage de Jesse,
et la quasi absence de dialogue renforce encore davantage le côté hypnotique, la profondeur,
et la tension que l'on ressent dans cette vidéo,
qui ressemble un peu à une sorte de séquence flashback dans sa construction.
Les créateurs de Breaking bad ont vraiment l'art de SUBLIMER chaque personnage et d'en faire des chefs d'oeuvre drama...
Ici, Jesse ressemble vraiment à un cow boy rescapé, et face à un long road trip pour se trouver lui même...
"El camino" signifiant le chemin, on s'attend en effet à un road trip genre western,
et les allusions furtives à la dernière saison de Breaking bad sont autant de messages de coeur aux fans de la série.
Bref, un trailer puissant, vibrant, qui met vraiment en appétit, et qui sait
communiquer un amour très puissant et très vif pour ce personnage de Jesse Pinkman,
dont le mythe s'est réellement étoffé au fil des saisons de façon incroyable,
jusqu'à en faire un véritable...Jedi.
A VOIR !

The Boys

Bon sang, que ça fait du bien, un peu de qualité dans l'univers des superhéros !!
ça raffraichit, après une overdose de disney marvel universe, qui n'ose plus rien depuis un moment...
Et le plus flippant, c'est que l'on finit par s'habituer à ce niveau moyen, et à devenir un spectateur anesthesié et apathique.
The boys est simplement la série la plus addictive depuis breaking bad, on est obligé de s'enfiler les 8 épisodes en une traite !

Ma note : 8,5/10

Les  + :
- Un homelander terrifiant de par son hypocrisie totale...flippant de voir jusqu'où on peut aller dans le faux...
- La scène de l'avion nous scotche à notre siège...
- Le cynisme poussé à son paroxysme...
- Le coup de Translucide avec sa peau invincible, et ils finissent par trouver sa faille...
- Des personnages bien typés, des enjeux bien posés, des situations inédites et inventives...
- Le coup de la mouche bizarre qui apparait dans quelques séquences...c'est surement un superhéros miniature...
- Le geek de base qui devient un badass : Arc évolutif badass !
- Cette fin totalement wtf, qui modifie totalement tous les enjeux entre butcher et homelander !
- Chaque relation a sa scène emblematique qui positionne les rapports.

Les - :
- Une légère baisse de rythme en fin de saison, mais ça passe crème.
- Quelques facilités scénaristiques (le geek qui rencontre comme par hasard la superhéroine)

TOY STORY 4

Plutôt agréable, et d'un bon niveau, cet ultime toy story...
4€ la place pour la fête du cinoche ça les valait...
Est ce l'épisode de trop ?
Hm non pas vraiment, mais ça reste un bon "bonus" on va dire...
car j'aimais malgré tout l'idée de la trilogie qui se finit parfaitement.
Là on a une sorte de saut dans le temps de plusieurs années, donc ça ressemblerait à une sorte de spin-of.


Les + :
- C'est Buzz l'éclair mon préferé, dans le genre superhéros missionné, un peu extraterestre et naïf sur les bords, mais intrépide, aventurier et fidèle...
  un peu à la manière de Spock par exemple...Avec la voix de harrison ford, ça a quand même la putain de classe.
  Il aurait fallu un spin-off sur Buzz l'éclair je pense...ça, ça aurait été putain de fun. "Vers l'infini et au dela !!"
  Bref, peut être le perso qui me ressemble le +, finalement...
- Gabby gabby est touchante, dans le genre fausse méchante qui révèle son besoin d'être aimé...et woody qui sacrifie sa boite à voix...plutôt étonnant.
- Ses sbires sont bien freaky, dans le genre chucky, et c'est bien cool. D'ailleurs, le ptit côté freaky toys est bien vu, plutôt chouette.
- Fourchette, qui est rassuré quand il retourne dans sa poubelle, et qui a peur d'être un jouet...d'être valorisé. Bien sur, ça m'a fait penser à moi également...
- La fin, avec fourchette-girl était vraiment trop drôle !

John Wick 3

En ce dimanche caniculaire, j'hésitais entre avenger end game, captain marvel et...
John wick 3 Parabellum.
Bilan : Un excellent film d'action, comme l'opus précedent...ça défoule.
(il est pour moi au même niveua que les 1 et 2...)
Quand on va voir un John wick, on sait à quoi s'attendre et on en a pour son argent !
Les + :
- Des scènes d'action froides, metalliques, tranchantes et impitoyables...toujours aussi maîtrisées.
- Le fight avec les couteaux était jouissif, avec la surenchère de couteaux plantés...
- Les touches d'humour ultraminimaliste..."Il a buté mon chien !">"Je comprends" "Assis ! Non je parlais à toi, John wick."
  "Il est plus lent...mais c'est quand même John Wick !" , "John Wick, je suis ton plus grand fan...tu ne m'as pas encore déçu..."
- Halle Berry, une guerrière bien badass et kiffante, une lionne comme Roxana...<3
- La séquence au maroc, vraiment kiffante...et qui rappelle un peu les counter strike et compagnie !
- L'éclairage bleu rouge néons, toujours aussi soigné...
- Le grand mec au début dans la bibliothèque...
- Saïd de Lost !
- Le délire autour des animaux et des chiens...Un grand respect pour les animaux ?
- Le look des bureaucrates à tatouages/piercing, bien classe !
- Le génerique de début, genre "film de série Z cheapos" >>> J'adore quand le cheapos est prestigié...
Les - :
- Morpheus est casse couille avec ses pigeons...va chier !
- On pige rien à ces organisations, c'est énervant, ils nous transforment vraiment en ignorants ou quoi.
- Les fights de fin sont un peu moins intéressants...

MUTAFUKAZ - DOFUS

MUTAFUKAZ
Même si je n'aime pas tellement le style "mind game" à l'animation souvent peu volume,
j'adore l'originalité de l'univers et la pierre qu'il apporte à l'animation, identité mexinaine catcheurs dark alien...
Les + :
- LA scène de l'interrogatoire est vraiment chouette,
  ce décor de dingue...wow. Très belles recherches, un côté "alien"...
- La base lunaire, très intéressant
- Les jolis FX de fin...
- Les effets de neige météo à la fin, décor réaliste avec persos cartoon ça marche bien.
Les moins :
- Pas aimé les "deus ex machina" répetitifs des guerres de gangs.
- Pas aimé le côté trop "je me regarde le nombril"
- Quand on se met du côté des méchants, ça marche pas, les gentils sont trop forts.



DOFUS
Je ne connaissais pas du tout l'univers,
la force de ce film est clairement la richesse des couleurs et les FX animés...
On reconnait bien l'identité Ankama (qui vient principalement du jeu vidéo...)
Les + :
- Les animations FX juste incroyables
- Les recherches décors, lights, couleurs et ambiances sont WOW.
  Décors inventifs, originaux, surprenants, aériens, des reliefs et shapes très cartoony. Parfois un peu de Kuzco.
- Le chat noir ninja est cool avec son épée.
- C'est cool qu'on pige pas tout à la richesse de l'univers, ça flatte l'intelligence du spectateur...comme Evangelion, on se laisse porter.
Les moins :
- Le film met beaucoup de temps à démarrer...et les scènes entre les 2 enfants et le tonton sont très niaises et pénibles...
- ce "Joris" est insupportable, dans le genre niais, braillard et couineur...Absoluemnt pas attachant ni intéressant...
- Le tonton chat blanc est pénible également...et bizarre dans son acting...
- ça reste très superficiel comme histoire, un côté jeu vidéo où les étapes se succèdent et les tableaux-décors s'enchainent...à la Rayman;
- Le fan-service entre la meuf et le sportif font artificiel et sont très lourdingues à regarder...inutiles.
- D'ailleurs, le "sportif" est assez inutile au film...ça reste la meuf la plus attachante et identifiable..."grande soeur guerrière"...
- Les personnages sont pas toujours clairement archetypés ni hierarchisés...qui est plus important que qui ? persos principaux ? secondaires ?

DRAGONS 3

Ah que ça fait du BIEN de revoir nos chers héros Harold, Astrid, le viking, et les autres...
Y a pas à dire, cette saga a vraiment une âme, un petit truc en plus qui nous touche...
Mon classement : Dragons 1 > Dragons 3 > Dragons 2

Ma note : 8/10

LES + :
- La complicité Harold / Astrid, vraiment touchante, rien qu'au niveau de l'acting :
  Un petit bisou volé, une petite chamaillerie par ci, une petite taquinette par là...
- Astrid a gardé son côté guerrière et armée, une femme forte, ça fait plaisir qu'elle ne soit pas devenue la mijorée sans défense...
- Le bad guy "Grime le grave" est très cool, ça fait du bien de voir un peu de guerrier piquant et tenace comme ça, qui a bien confiance en lui...
  en contraste avec le village de beurk un peu trop bisounours parfois...
- Son apparition surprise et audacieuse dans la maison de Harold, bien surprenante et badass !
- Le côté "le retour de Luke Skywalker" à la fin du film, Harold barbu revient voir son dragon, très chouette moment.
- La petite pointe d'humour absurde de "Grime le Grave", qui ne désamorce pas la crédibilité de son badguy !
- "Rictus" et son grand frère bien ancré, une relation très très cool !
- Le côté "Saga univers étendu gigantesque à la Star wars", très immersif...
- ça fait du bien de retrouver le thème musical de John Powell à la fin du combat...
- Un des tableaux dans le "monde caché" fait vraiment peinture ! C'était très joli !
- Y a du Joe Moshier aux designs ? (en plus de Nico marlet ?)
- Cool que le 3eme film ne se regarde pas trop le nombril en mode fan-service...

Les - :
- Le côté "ohhh ils sont mignons les dragons" qui fait fondre les groupies ados, pitié !
- La relation krokmou/white fury, assez pénible et prévisible...
- la scène de séduction beaucoup trop longue, humour lourdingue...(ça essaie de faire echo à la scène de domptage du fury...)
- y avait ptet un truc cool à faire avec la relation minis dragons porte-malheur / géant dragon maladroit !
- La baston de fin semble écrite un peu à l'arrache et un peu trop facile...voir bâclée...